Ueber ewiger Ruhe

  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: прогулки с бароном (мифологические образы смерти) (список заголовков)
21:11 

Смерть и загробный мир в представлениях мезоамериканских индейцев

17:11 

Агора

Br. Samedi
Агхора - прямой путь домой, в царство Богини Кали.



Агора, одна из самых отвратительных мистических сект Индии. «Агора» считают, что нет в природе ничего противоестественного, а любые их поступки благословляет сам Шива. Последователей секты «агора», в Индии всего несколько сотен, но узнать этих похожих на зомби каннибалов легко по бусам из костей змей и человеческим черепам в руках, которые члены секты используют при приготовлении «пищи». Сектанты считают, что черепа наделяют их магической силой. Чем выше кастовая принадлежность скончавшегося обладателя, тем больше вероятности получить большую магическую силу. Черепа выходцев низших каст у сектантов абсолютно не в цене и даже считаются «вредными». Точно также и с телами умерших преступников, «Агора» ими демонстративно брезгует.
Человек решивший посвятить себя учению «Агора» должен пройти пять ступеней посвящения:
- "манш" (плоть, сырое мясо),
- "миин" (рыба),
- "мурда" (труп),
- "мадира" (алкоголь)
- "майтхун" (секс).
Испытуемым приходится участвовать в ритуалах, связанных с совокуплениями с телами умерших людей, а также с животными.Прежде чем стать настоящим агора, надо пройти три стадии посвящения, которые связаны с подавлением брезгливости и потреблением в пищу того, что невозможно для простых людей.На самой низшей ступени посвящения находятся ученики - "аугхад". Именно им предписывается поедать собственные экскременты и совершенно запрещено употребление мяса. Вторая ступень - поедание мертвых собак, считающихся в Индии нечистыми животными, к которым представителям высших каст запрещено даже прикасаться. На высшей ступени - поедание человеческих тел (этот ритуал называется "шав садхана"). Пройдя через испытания первых двух ступеней и достигнув третьей - "сузари", член секты получает полную свободу в своих действиях: ему теперь уже не обязательно участвовать в жутких ритуалах. Большую часть своего времени он проводит в медитировании с целью достичь просветления и получить высокое звание "авадхут". Наивысшего звания - "агорешвар" - добиваются лишь единицы. Сейчас их во всей Индии всего четыре. Не много и "авадхутов" - 12.
Индийские законы весьма лояльно относятся к последователям. Наказаний за их деяния не предусмотрено. Большинство настроены терпимо, но для правоверного индуса прикосновение к члену «Агора», смерти подобно. Последователями секты «Агора» стали некоторые известные в стране личности. Среди них - Бхану Пракаш Сингх, в прошлом занимавший посты губернатора штата Гоа и министра в центральном правительстве Индии. Сначала под влияние секты попал его младший сын Самбхав Рам. Пытаясь добиться возвращения сына в лоно семьи, отец неоднократно встречался с членами секты и со временем настолько проникся идеями учения «Агора», что, в конце концов, сам стал одним из его активных проповедников.
1.
2.
3.
Призраки у погребальных костров
ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА
СЕМЕНЕНКО Н.В.

Для индийской религиозной секты “агора” каннибализм - не преступление, а путь к достижению просветления
статья
-----
еще статья

Еще статья

@темы: обряды и традиции, клипы/ролики/передачи, индийские кладбища, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Из дневников сержанта Бертрана, Жизнь тела после смерти

01:04 

О смерти и погребении с точки зрения славян

Fleo
Путь к новому всегда лежит через смерть отжившего. Путь к жизни извечно лежит через смерть, путь к свету - через тьму. Не всякому дано постичь сие... Многие ценят свою собственную жизнь выше жизни своего рода. С одной стороны оно и понятно - каждый человек есть продолжатель своего рода, род людьми и держится. Но с другой, когда опасность и война грозит всему твоему роду, жизнь отдельного его представителя теряет всякий смысл.
Иным мир кажется совсем простым - когда день означает "безусловное добро", а ночь отожествляется с "абсолютным злом". Но без ночи не наступил бы и день, без зимы не наступило бы лето. Так смерть - естественный цикл коловращения, закон природы, который человеку не нарушить, ибо жизнь и смерть - две стороны одной, Вселенской, "медали".
По русскому обычаю в случае мучительной смерти человека над смертным одром просверливали дыры в потолке или стерне, поднимали балку матицы или "ломали" конек избы, то есть снимали его с крыши. Позднее стали снимать одну из досок потолка. Делалось это с тем, что бы "пропустить душу" умирающего, ибо дела земные не давали ей покинуть тело. До сих пор в деревнях так "освобождают" знахарей и колдунов - они за свою жизнь они приняли на себя много хворей и забот других людей, которым оказывали помощь либо наоборот насылали порчу.
Для того что бы "пропустить душу" так же как и про родах, в доме отворяли все двери и окна, снимали задвижку с печной трубы, расстегивали одежду и развязывали узлы поясов. Вымытого и одетого по обычаю усопшего клали на скамью ногами к входной двери.
После смерти покойного начинали оплакивать. В родноверии (язычестве) воплощением этого плача, печали и скорби были Карна (Кручина) и Желя (Журба) - две вечно печальные сестры, спутницы богини судеб - Макоши. Имя личное Карна происходит от слова "карите" - оплакивать. Желя связанна со словами "жалость", "сожаление".
Сестры эти - вековечные плакальщицы, божества похоронного обряда, при этом Карна - олицетворение печали, Желя - беспредельного страдания. Карна издает громкие траурные стенания-вой, Желя же - тихое рыдание (не случайно в древности один из типов могильников-кладбищ называли жальниками). В "Слове о полку Игореве" говорится: "За ними кликну Карна и Жля, поскочи по Русской земле".
Во времена родноверия (язычества) у славян бытовал обряд трупосожжения на костре (кремация). Покойного иногда в салазках, иногда в лодке либо в ладье клали на краду (погребальный костер, дрова которого были выложены срубом).
Почему умершего клали в ладью? Согласно верованиям путь умершего пролегал через некую водную преграду (так же символ очищения), в фольклоре известную как река Смородина. Река эта разделяет мир живых и мертвых, мир Яви и Нави, без преодоления ее невозможно попасть на "ту сторону" и дух человека вынужден будет вечно блуждать среди людей. Иное понимание этой реки - небесный Млечный Путь, фольклорное Беловодье, дорога в Ирий. Не случайно даже князя Владимира Крестителя, не смея нарушить древний обычай, повезли хоронить летом на санях-салазках. В Древней Руси, средь бескрайних и непроходимых лесов, реки играли роль путей сообщения - летом по ним плавали в ладьях, а зимой ездили по льду на санях.
После прогорания крады остатки костра и прах усопшего собирали в горшок или в урну. Чаще всего его переносили на новое место, где над прахом насыпали курган. В земле вятичей бытовал обычай ставить горшок в специальном срубе - домовине - "на путях", то есть на перекрестах дорог. От образа этих домовин, поставленных на столбах, и пошла избушка богини смерти - бабы Яги, которая, как известно, стоит в на опушке (либо поляне в лесу) на "курьих ногах".
Обряд похорон продолжался стравой: пиром-поминками. Особым обрядом поминовения павших за род в бою воев была тризна. Обряд этот включал в себя состязания в честь умершего, боевые игры, ратания и поминальные пиршества на которых часть народа оплакивала смерть человека, а другая часть веселилась продолжению жизни рода. До сих пор в честь умершего воина салютует из стрелкового оружия, провожая его в последний путь. Тризна провозглашала торжество жизненных начал над смертью. В "Повести временных лет" упоминается, что в IX веке тризна входила в похоронный обряд вятичей в виде конных состязаний. До сих пор на поминках существует традиция обильного угощения - один из сохранившихся языческих обрядов.
И по сей день на поминках едят кутью - поминальную кашу, и блины - символ коловращения жизни и смерти, а на кладбищах-жальниках оставляют венки как символ требы.
Длился обряд тризны три дня и совершался обычно на кургане покойного либо в близи него. По завершении на кургане оставлялась треба теперь уже ушедшему предку. Курган досыпался вторично, скрывая таким образом в себе остатки поминальной трапезы. Иногда на его вершине ставился чур в память о покойном.
После похорон надо первым делом коснутся очага или печи. Этим человек очищается от прикосновения смерти.
Почему же славяне сжигали своих усопших по обряду кремации? Извечно Огонь Сварожич был у славян посредником меж людьми и богами. Он являет силу богов небесных на земле. Он оберегает и очищает от всякой нечисти. Не случайно все требы небесным богам совершались на огне. Доверить тело усопшего огню - значит обеспечить его прямую дорогу в мир предков.
В источниках есть рассказ о том как русич в разговоре с заморскими купцами насмехался над обрядом ингумации (трупоположения): "ваши, мол, предки лежат в земле, где их поедают черви, а мы своих предков отправляем прямо к богам". Правду в народе говорят: для кого земля не станет Матерью, для того она будет могилой.

отсюда

@темы: обряды и традиции, атрибуты погребения и похорон, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), поверья и приметы

15:12 

Baron Samedi


День недели: Суббота.
Цвета: Черный и Белый, или Черный и Фиолетовый. Бывает только фиолетовый.
Область, за которую отвечает: Кладбища, Мертвые, Черная магия, Хозяин астральных врат, Дети.
Ожерелье: Черные и Белые бусины нанизаны через одну. Т.е. одна черная, одна белая, довести до необходимой длины.
Приношения: Черный кофе, Черный козел, Черный петух, Жареный арахис, Водка настоянная на 21 перце, Ром (или самогон хорошего качества), Сигара.
Символ: Крест, Череп, также Трость и Шляпа (цилиндр),
Семейное положение: Женат на Маме Бригит (хозяйка ворот кладбища).
Барон Самеди является управителем кладбища и мертвых. Первая могила (если умерший мужчина), посвящается ему. Причем этот мертвый, скорее всего, будет смотрителем кладбища, а не самим Бароном, но через него энергии Барона могут свободно управлять другими мертвыми. За род (или умерших предков) Барон не отвечает (т.к. это отдельные Духи), но с его помощью можно открывать ворота в их мир (Хозяин астральных врат). Он поможет с ними общаться и поддержит, если что-то пойдет не так. Но Хозяином рода, в полном смысле этого слова, его назвать нельзя. Барон – это мертвые, но не род.
Барон носит цилиндр, одет в смокинг, в руках держит трость (в некоторых интерпретациях – костыль). Он курит крепкие сигары, пьет ром и нецензурно ругается.
Любит детей и жизнь, как вторую составляющую смерти. Если ребенок находится при смерти (или подвержен смертельной опасности), то надо обращаться к Барону. Он милосерден к детям. Хотя иногда весьма по своему.Также в его ведомстве находится так называемая «Черная» магия.
Если колдун хочет наслать порчу или убить человека, то с этим вопросом можно обращаться к Барону Самеди.Для вызова Барона не всегда требуется предварительное приглашение на ритуал Легбы, т.к. Барон может сам открыть двери и придти. Но из уважения к Традиции и самому Легбе, я считаю, что все-таки сначала надо позвать Легбу, а затем уже Барона. Это просто дань почтения великому Ориша. Но не невозможность Барона открывать дороги, особенно если ритуал производится на кладбище, где он является полноценным хозяином.При пересечении кладбищенских ворот (входе на территорию кладбища), следует попросить об этом разрешения Барона, т.к. вы входите в его дом. И дальше будете находится под присмотром его подопечных.
Барон – это не просто хранитель кладбища (сущность, которая смотрит за мертвыми на каком-либо конкретном кладбище, у каждого кладбища она своя), но через него (как и любого мертвого) Барон может проявить себя. Барон – это гораздо больше, чем только мертвые, это очень сильный Дух, в ведомстве которого находится всё умершее и уже отжившее свой срок. Все связанное со смертью – это он.
Если вашим покровителем является Барон, то вы сможете легко общаться с мертвыми. Вы сможете легко избавляться от уже не нужных вам связей и привычек. С помощью этой энергии вы сможете и лечить (избавлять от болезней, порч) людей и ваши проклятия будут иметь особенную силу. Вы сможете видеть, кто уже отжил свой срок, а кто еще нет.
Барон станет для вас Учителем и покажет свой взгляд на мир, научит любить жизнь и принимать смерть. А также относиться ко многим вещам легко (иногда даже цинично) , т.к. всем им суждено когда-либо покинуть этот мир и уйти в забвение. Даже самым важным и кажущимся не преодолимыми.



Картиночки: здесь и здесь

@темы: поверья и приметы, обряды и традиции, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти)

20:32 

Поиск по тегам

What if in paradise there are no houris waiting?..
Для поиска по тегам (@темам) в сообществе.

- В гостях у La Belle Dame sans Merci ~ Заведения и места, которые вы можете посетить по всему свету. Сюда не входят кладбища. Это бары, музеи и постоянные выставки.

- Жизнь тела после смерти ~ тег рассказывает о том, что может случиться с телом после смерти: музейный экспонат**, лекарство или произведение искусства, объект для исследований. Приключения кадавра.

- атрибуты погребения и похорон ~ родственный тег "погребальным сооружениям". Катафалки, саваны, венки и другое.

- Библиотека Вампира с Хайгейта ~ книги непосредственно о смерти и кладбищах.

- Ваши пальцы пахнут ладаном (поэзия, отрывки из романов, рассказы) ~ тег говорит сам за себя. Художественная литература.

- Уточним, что Изобразительное искусство содержит в себе только картины. Скульптура имеет свой собственный тег.

- У нас - по известным причинам - исчез тег Некрофилия. Посты с ее элементами будут теперь под тегом ~ Из дневников сержанта Бертрана

- Day of the Dead ~ здесь не только материал о мексиканском празднике смерти. Мы рассказываем о днях поминовения по всему свету.

- кладбища экзотических островов - любые небольшие острова.

- Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти) - персонажи из мифологии.

Темы в процессе формирования.

* Если речь идет о кладбище, на котором лежит груда костей (см. Покойники из Труняна), то это не относится к данной теме.

** Именно музеи с медицинским уклоном ("Башня дураков", к примеру) и передвижные выставки, потому что катакомбы и оссуарии остаются в разделе В гостях у La Belle Dame sans Merci.

@темы: швейцарские кладбища, шведские кладбища, чилийские кладбища, чешские кладбища/Кладбища Праги, цитаты, хорватские кладбища, французские кладбища, финские кладбища, украинские кладбища, творчество на тему, смерть и викторианцы, словенские кладбища, словацкие кладбища, скандинавские кладбища, сербские кладбища, румынские кладбища, российские кладбища, прибалтика, португальские кладбища, помощь, польские кладбища, погребальные сооружения, поверья и приметы, перуанские кладбища, обряды и традиции, нотки вечности (музыкальные полотна), норвежские кладбища, нидерландские кладбища, немецкие кладбища, неизвестные кладбища, мумии, московские кладбища, мексиканские кладбища, кремация, клипы/ролики/передачи, кладбища южной Америки, кладбища экзотических островов, кладбища Южной и Центральной Америки, кладбища Санкт-Петербурга, кладбища Берлина, китайские кладбища, кинематограф, катакомбы, канадские кладбища, итальянские кладбища, исчезнувшие кладбища, история скульптуры, испанские кладбища, исландские кладбища, ирландские кладбища, индийские кладбища, загадки и мистика некрополей, европейские кладбища, еврейские кладбища, древние захоронения, дискуссии, датские кладбища, греческие кладбища, венгерские кладбища, бразильские кладбища, бельгийские кладбища, белорусские кладбища, африканские кладбища, атрибуты погребения и похорон, аргентинские кладбища, арабские кладбища, английские кладбища, американские некрополи, азиатские кладбища, администраторское, австрийские кладбища, австралийские кладбища, Триумф Смерти, Тени смерти, Самые мистические кладбища США, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Пляска смерти, Оссуарии, кости, черепа, скелеты, Одна история любви, Некрополи Парижа, Лондонские кладбища, Изобразительное искусство, Из дневников сержанта Бертрана, Жизнь тела после смерти, Ваши пальцы пахнут ладаном (поэзия, отрывки из романов, рассказы), В гостях у La Belle Dame sans Merci, Библиотека Вампира с Хайгейта, post mortem/посмертная фотография, Wyoming, Wisconsin, West Virginia, Washington, Virginia, Vermont, Vanitas, Vampires, Utah, Texas, Tennessee, South Dakota, South Carolina, Rhode Island, Pennsylvania, Oregon, Oklahoma, Ohio, North Dakota, North Carolina, New York, New Mexico, New Jersey, New Hampshire, Nevada, Nebraska, Montana, Missouri, Mississippi, Minnesota, Michigan, Massachusetts, Maryland, Maine, Louisiana, Kentucky, Kansas, Iowa, Indiana, Illinois, Idaho, Hawaii, Haunted, Georgia, Florida, Delaware, Day of the Dead, Connecticut, Colorado, California, Arkansas, Arizona, Alaska, Alabama, шотландские кладбища, юмор, японские кладбища

11:20 

Конь блед

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
И когда Он снял четвертую печать, я слышал голос четвертого животного, говорящий: иди и смотри. И я взглянул, и вот, конь бледный, и на нем всадник, которому имя «смерть»; и ад следовал за ним; и дана ему власть над четвертою частью земли — умерщвлять мечом и голодом, и мором и зверями земными.
— Откровение 6:7-8


Четвертый и последний всадник именуется Смертью. Среди всех всадников, этот — единственный, чье имя присутствует непосредственно в тексте. Тем не менее, его называют и по-другому: «Чума», «Мор», основываясь на различных переводах Библии (например Иерусалимская библия). Так же, в отличии от остальных всадников, не описывается, несет ли последний всадник какой-либо предмет в руке. Зато за ним следует ад. Однако, на иллюстрациях его часто изображают, несущим в руках косу, или меч.
Цвет лошади последнего всадника описан как khlôros (χλωρóς ) в Койне, что переводится как «бледный», однако возможны переводы и как «пепельный», «бледно-зеленый» и «изжелта зеленый».Этот цвет олицетворяет бледность трупа.Под этот цвет могут так же подходить и другие реальные масти, как мышастая, пегая.
В некоторых переводах значится не дана ему власть, а дана им власть, что можно интерпретировать двояко: либо дана им — это Смерти и Аду, или же это может подводить итог под предназначением всех всадников; ученые здесь расходятся во мнениях.

Четвертый всадник, изображенный в Бамбергском Апокалипсисе (1000—1020)
Религиозная трактовка ⇒
Кто бы мог предположить, что под бледным конем и всадником – смертью имеется в виду знак зодиака Дева? Ведь Дева как женщина должна давать жизнь, а не отнимать ее. В чем здесь дело? Объяснение этому странному обстоятельству дает изображение знака зодиака Дева из древнеегипетского храма в Дендерах. На нем Дева была не одна! Она действительно давала жизнь, что находило свое символическое выражение в сияющем колосе с зернами, который она держала в левой руке. Но за ней следовал египетский бог царства мертвых Анубис с головой шакала или собаки. Тайна бога Анубиса заключена в созвездии Малого Пса, где главной звездой является Процион. Ее в египетской религии представляла богиня Нефтида. И в созвездии Большого Пса, где главной звездой является Сириус. Ее представляла богиня Исида. Анубис отнимал жизнь у тех, кому Дева ее давала! Дева и Анубис, жизнь и смерть… Они рядом! Становится понятным, что всадником, за которым следовал ад, и был Анубис. В эпоху Девы (12790 – 14950 г. нашей эры) он принесет Земле голод, войны, болезни и смерть. Но вот почему конь имеет бледный цвет? И кто в действительности скрывается под именем Анубиса в созвездии Девы? Ответы на эти вопросы может дать сам Анубис. А также Сириус и Процион, являющиеся главными звездами Большого и Малого Пса. По древнеегипетским мифам, Исида (Сириус) и Нефтида (Процион) были сестрами. Они были так похожи друг на друга, что однажды муж Исиды бог Осирис (огромное созвездие Ориона) принял Нефтиду за свою жену. В результате у нее родился сын с головой шакала (собаки). Богиня Исида взяла его себе и назвала Анубисом. Когда Осирис стал царем мира мертвых (это было во времена, когда Орион не поднимался в ночное время над горизонтом), Анубис помогал ему вершить праведный суд, определяя степень вины умерших по весу их души. Но почему на изображении знака зодиака Девы он показан рядом с ней? Почему у Анубиса черная голова? Что он мог тем самым символизировать? Нужную нам подсказку мы найдем в одинаковом устройстве Сириуса (Исиды) из созвездия Большого Пса и Проциона (Нефтиды) из созвездия Малого Пса! И это подтверждено не только мифологией Древнего Египта (Исида и Нефтида – очень похожие друг на друга сестры), но и астрономическими наблюдениями!
Астрономическая расшифровка ⇒
Бледен ли тот конь?
Анри Волохонский
Из книги "Бытие и Апокалипсис"

©
Здесь обсуждается вопрос о масти коня Четвертого Всадника из Откровения святого Иоанна:
"И я взглянул, и вот, конь бледный, и на нем всадник, которому имя смерть; и ад следовал за ним" (Откр. 6,8). Это же название конской масти (бледная) обнаруживается во всех переводах греческого текста на другие языки. Образ страшного всадника на бледном коне широко использовался поэтами и художниками. Некоторые изображали скелет с косой вверхом на тощей бледной кляче. Даже богословы извлекали из этой масти множество глубоких следствий о природе смерти, о полупрозрачности видимого ее тела, о бледном сиянии костей и прочее.
Тем не менее возникает вопрос: действительно ли этот конь бледен? Ведь бледная масть выглядит здесь во всяком случае странновато.
Обратимся к греческому тексту. На месте "бледного" здесь стоит "хлорос" (The Interlinear Greek-English New Testament, 1958, Bagster and Sons, p.974). Основное значение этого слова - "зеленый". Но верховой, гарцующий на зеленом жеребце, - создание причудливое, если даже не смешное. Рационализируя священный текст, переводчики выбирают не столь выразительный смысл, а именно "бледно-зеленый" или попросту "бледный", то есть все-таки цвет, и такой вариант всеми принят. Но верно ли это? Обозначает ли здесь цвет слово "хлорос"?Ближе всего апокалиптическую сцену с всадниками напоминает видение пророка Захарии (Зах. 6,2 - The NIV Interlinear Hebrew-English Old Testament, Zondervan, V.4, pp.568-569): "В первой колеснице кони рыжие, а во второй колеснице кони вороные; в третьей колеснице кони белые, а в четвертой колеснице кони пегие, сильные". На древнееврейском языке в четвертой колеснице "кони брудим амуцим". Употреблены два эпитета, один для конской масти и другой для скаковых качеств. В тексте объясняется, что эти кони суть "четыре духа небесных", то есть ветры четырех направлений, которые стоят "пред Господом всей земли".Три масти коней - белая, рыжая и черная - совпадают в книге пророка Захарии и Откровении св. Иоанна (Откр. 6, 2-8).Четвертый эпитет - "хлорос" в Откровении и "брудим амуцим" у Захарии. Однако слово "хлорос" может означать не только цвет. Оно может относиться к таким свойствам как сила, энергия, крепость и, в применении к коням, значить также резвый, ретивый. В этом смысле оно совпадает со значением еврейского слова "амуцим" (сильные), а не "брудим" (пегие). Это последнее слово(брудим) по-видимому было утрачено, когда терминология пророка Захарии приспосабливалась к событиям Откровения.
С этой небольшой поправкой свойств коня Четвертого Всадника фрагмент апокалиптического видения может быть описан следующим образом: С книги в руках Бога снимается первая печать и появляется первый ангел с луком в руках верхом на белом коне. Его конь это восточный ветер. После снятия второй и третьей печати появляются ангелы - второй с мечом и третий с мерой. Второй ангел - на рыжем коне (западный ветер), а третий - на вороном коне (ветер с севера). Затем снимается четвертая печать и появляется четвертый ангел по имени Смерть или, лучше сказать, Мор. Он скачет на пегом ретивом (хлорос) коне в южном направлении. Его конь - ветер с юга. Эти четыре ангела получают "власть над четвертой частью земли", то есть каждый из четырех ангелов над одной четвертой частью, "умерщвлять мечом (второй ангел) и голодом (третий ангел), и мором (четвертый ангел) и зверями земными" (там же, 6,8).
Не следует представлять себе Четвертого Всадника в средневековом или возрожденческом стиле в виде скелета. Он выглядит скорее как бедуин в черных одеждах, на пегом коне, и его оружие - вероятно, копье.
***
Символика и мифы
1. Васнецов
2. Блейк
3. Тернер
1. 2. 3.

Moby "Pale horses"
Валерий Брюсов
Конь Блед

URL записи

@темы: обряды и традиции, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Изобразительное искусство

12:22 

Йо-хо-хо и бутылка рому!

Весёлый Роджер - пиратский чёрный флаг с черепом и костями .

Википедия рассказывает:
По одной из версий, «Весёлый Роджер» происходит от французского «Joyeux Rouge» (красивый красный флаг). Это был флаг кроваво-красного цвета, поднимавшийся пиратами и означавший, что он собирается убить всех, кто окажется на борту корабля, который они атакуют. Каперы и корсары, которые были обязаны поднимать государственные флаги, во время атаки использовали чёрный сигнальный флаг, который означал предъявление ультиматума. Если противник не сдавался, корсары поднимали красный флаг. Позже англичане переделали «Rouge» в более привычное для них слово «Roger», а «Joyeux» в «Jolly», т.е. «Весёлый».
Не менее правдоподобной выглядит иная версия. Во время эпидемии чумы, холеры или иной смертельной болезни, а также при угрозе бунта, на кораблях поднимали специальный флаг - две диагональные белые полосы на черном фоне. Это был знак другим кораблям держаться подальше, и пираты нередко использовали его, чтобы избежать нападения со стороны мощных военных кораблей. Со временем белые полосы трансформировались в скрещенные кости.
Третья версия возникновения Веселого Рождера связана с тамильскими пиратами. Они промышляли в водах Индийского и Тихого океанов и называли сами себя «Али раджа» - властители моря. Это словосочетание также созвучно английскому «Jolly Roger».
Четвёртая версия гласит, что пиратский флаг получил свое название от словосочетания «Old Roger», которое было одним из имен дьявола. В дальнейшем слово «Оld» могло превратиться в «Jolly».
По пятой версии это название произошло от имени короля Роджера II Сицилийского (22 декабря 1095 – 26 февраля 1154), который прославился многочисленными победами на суше и на море. Флаг Роджера II Сицилийского представлял из себя изображение двух скрещеных костей на красном фоне.
У разных пиратов свои «Весёлые Роджеры», хотя чаще всего пираты просто поднимали флаги тех стран, которым симпатизировали или наличие которых было уместно в данной ситуации. Например, атакуя «испанца» пираты могли поднять морской флаг Англии, а чтобы уклониться от дотошных английских боевых судов можно было поднять флаг Нидерландов (Голландия в отличие от Испании тех лет не воевала с Англией).
1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8.
1. Реконструкция
2. Флаг Генри Айвери
3. Флаг Эдварда Инглэнда
4. Флаг Эмануэля Уайнна
5. Флаг Чёрной Бороды
6. Флаг Стида Боннета
7. Флаг Калико Джека
8. Флаг Кристофера Муди

Рассказ с пиратского форума:
Существует масса легенд о возникновении традиции поднимать на пиратских кораблях «Веселого Роджера». Самый популярный из них – это версия о том, что черный флаг над кораблем поднимали в случае эпидемии чумы или другой смертельно опасной болезни. Действительно, пиратство во многом похоже на неизлечимую болезнь и для этой версии есть определенное основание. Флаг, обозначающий болезнь представлял из себя белый крест на черном фоне, который в последствии превратился в скрещенные кости. первое время этот флаг использовался пиратами чтобы держать любопытных и более сильных противников на расстоянии. Затем это стало традицией. Следует учесть, что каперы и корсары были обязаны поднимать флаг той страны, на службе которой они состояли. Нередко вместе с государственным флагом поднимался черный флаг как знак атакованному кораблю о предъявлении ультиматума. Когда время размышления истекало, в дополнение к черному поднимали красный флаг, означающий требование немедленно остановиться и сдаться. Красный флаг также сигнализировал о том, что в случае сопротивления не стоит рассчитывать на пощаду со стороны нападавших. Возможно, что название красного флага joli rouge– красный флаг в последствии трансформировалось в созвучное английское jolly roger– веселый Роджер. Таким образом первоначально пиратский флаг мог быть и красного цвета. Но не зависимо от цвета он стал «веселым Роджером». Существует также и другая версия возникновения пиратского флага. Тамильские пираты, промышлявшие в Индийском и Тихом океанах, поднимали на мачтах красный флаг и называли себя «Али раджа», что означает властители моря. Это словосочетание также созвучно английскому «Джали Роджерс». По крайней мере знаменитый пират Черный Барт Робертс знал о существовании азиатских пиратов и мог заимствовать их расцветку и название флага. Череп и скрещенные кости использовались с начала 17 века в качестве символа на многих полковых знаменах Европы. Таким образом к моменту наступления Золотого Века пиратства символика эта была широко известна и распространена. Традиционно кости размещались под черепом, однако первые версии пиратской символики включали в себя также полное изображение скелета, держащего стеклянные часы и копье, пронзающее сердце. Именно так выглядел флаг пирата Джона Куэлча, в дальнейшем повзаимствованный знаменитым Блэкбердом. Флаг был важной частью морской жизни. Пираты поднимали собственный национальный флаг, чтобы привлечь союзников или отпугнуть врагов. Сообщения между судами также передавались при помощи флагов, для чего на мачтах применялось специальное сигнальное устройство. Пираты также иногда поднимали национальный флаг, чтобы безболезненно приблизиться к своей жертве. Когда расстояние между кораблями становилось удобным для атаки, они снимали фальшивый флаг и бросались на абордаж.
Многие пираты имели собственные флаги, чтобы подчеркнуть собственную индивидуальность.
©
«Весёлый Роджер»

@темы: поверья и приметы, обряды и традиции, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Оссуарии, кости, черепа, скелеты

14:47 

Смерть и дева

Br. Samedi
©автор
Édouard Chimot, La Mort, 1921

Считается, что такой интерес к этому сюжету появился в конце XV века с наступлением Ренессанса, завоевав популярность прежде всего в Германии. Однако, можно вспомнить древнегреческую мифологию, где молодая и красивая дева Персефона (P e r s e j o n h) была богиней царства мертвых. Так вот, эмоции у девы на всех написанных до наших дней полотнах от встречи со смертью были самые разнообразные - от ужаса до откровенного заигрывания... Кстати, немного ранее появления этого захватывающего образа в искусстве был популярен мотив "Пляска смерти", где нередко Смерть танцевала с привлекательной женщиной. И вдруг танец сменился чувственным взаимодействием, в котором со временем стало всё больше эротизма.
Альбрехт Дюрер и его гравюры "Герб Смерти" (1503):

С течением времени популярность мотива "Смерть и дева" не угасла, но наоборот выросла и за пределами германских земель. В XIX веке можно обнаружить множество работ французских художников.
"Итак, в мотиве "Смерть и дева" мы видим взаимосвязь Эроса и Танатоса; женщину, обладающую способностью открывать переход между мирами, вместе с проводником в иной мир. Если же принять за истину, что этот мотив имеет основание в мифологическом сюжете похищения девушки хтоническим зверем, то важным становится ещё и факт девственности женского персонажа, а к интерпретации добавляется намёк на инициатический переход, совершаемый девушкой при достижении полового созревания, при получении способности открывать врата в иной мир. В этом случае смерть не окончательна, за путешествием в подземное царство следует возрождение в новом качестве."
Очень интересные рисунки есть и на этом сайте

Мотив "Смерть и дева" в изобразительном искусстве появился в конце XV века с наступлением Ренессанса, завоевав популярность прежде всего в Германии. Речь идёт об изображении молодой красивой женщины, встретившейся с персонифицированной Смертью. Реакция женщины варьируется от ужаса до соблазняющего заигрывания. Нетрудно догадаться, что ранее, во времена Средневековья, такой сюжет, как правило содержащий элементы эротики, вряд ли мог получить признание - этого бы не допустила машина Церкви. Начиная с начала XVI века до настоящего времени создано бесчисленное количество работ, так или иначе использующих этот мотив.
Считается, что мотив "Смерть и дева" произошёл от другого популярного сюжета "пляска Смерти". В этом сюжете нередко Смерть танцевала с привлекательной женщиной. Также на полотне Смерти удавалось встретиться с женщиной в сюжете "три возраста и Смерть". Но ни в том, ни в другом случае изображение не содержало и следа эротики. И вдруг танец сменился чувственным взаимодействием, в котором со временем стало всё больше эротизма.
Также в отличие от "пляски Смерти" картины на сюжет "Смерть и дева" не содержали никакой подписи, поясняющей изображение. Это сделало их менее дидактичными, хотя за ними и сохранилась определённая мораль - жизнь недолговечна, словно женская красота.


-Галерея у нас-

Ангелы Смерти — ангелы, которым Бог поручил уничтожение людей, до прихода Царствия Божия.
Абаддон и Азраил — типичный пример подобных ангелов, хотя и представляющий более позднюю концепцию. Кроме того, множественные упоминания Ангелов Смерти присутствуют во всем тексте Ветхого Завета.
В христианстве ангелом смерти иногда называют архангела Гавриила, так как он, по преданию, передал Деве Марии весть о её смерти за несколько дней до неё.

@темы: Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Изобразительное искусство

19:53 

Кали

Br. Samedi

Кали представляет собой божество из Индийской мифологии и отожествляется обычно со смертью и разрушением. Кали борется за справедливость, разрушает невежество, управляет временем и переменами.
В переводе Кали означает, «черный», «темный».
Обычно ее изображают в виде молодой смуглой стройной женщины с четырьмя руками. На ней практически нет одежды, кроме гирлянды черепов на шее (череда человеческих отношений, мудрость и сила) и юбки из человеческих рук, символизирующие неумолимость кармы. Ее собственные четыре руки также имеют глубокий смысл и символизируют четыре стороны света и четыре самые главные чакры.
В верхней левой руке она держит окровавленный меч, разрушающий сомнения и лицемерие, в нижней левой голову демона, (отсечение человеческого эго), верхней правой рукой она делает жест, отгоняющий страх, и последней рукой она благословляет на исполнение желаний. Ее глаза изображаются красными от ненависти и ярости. Язык всегда высунут для устрашения. Три глаза следят за тремя вечными процессами в жизни: сотворением, сохранением и разрушением. Лохматые длинные ее волосы символизируют, смерть, которая преследует человека на протяжении всей жизни. Труп, на котором она стоит, символизирует бренность нашего тела, и его переходящий нижепоставленный характер физического тела.
С течением времени изображения Кали постоянно менялись и современные художники уже давно не прицеживаются традиционного образа, изображая ее чересчур сексуальной. Не смотря на свой зловещий образ Кали глубоко уважаема среди индусов, так как является олицетворением матери Вселенной. Началом начал. Ее мощная сила способна не только уничтожать, но и защищать. Считается, что могущественнее Кали божества нет.
Кали - недосягаемая красота, невознагражденная любовь. Кали символизирует вечную жизнь. Вечная жизнь имеет цену. Только то, что является бессмертным, может быть бесконечным, поскольку ничто не может изменить его природы. Смертный и переходный процесс рано или поздно закончится. Чтобы извлечь пользу из вечности, которой является Кали, нужно принести в жертву нашу смертную природу. Поэтому Кали обычному глазу кажется пугающей и разрушительной. Кали - многоликая Богиня, которая руководит жизнью с момента зачатия до смерти. Она символизирует Космическую силу вечного времени. Кали вызывает одновременно любовь и ужас.
©
Индийская богиня смерти, разрушения, страха и ужаса, супруга разрушителя Шивы. Как Кали Ма ("черная мать") она является одним из десяти аспектов жены Шивы,кровожадного и могущественного воина. Внешний вид ее почти всегда устрашающий: смуглая или черная, с длинными всклокоченными волосами, обычно изображается обнаженной или лишь в одном поясе, стоящей на теле Шивы и опирающейся одной ногой на его ногу, а другой - на его грудь. У Кали четыре руки, на руках - похожие на когти ногти. В двух руках она держит меч и отрубленную голову великана, а двумя другими соблазняет тех, кто ей поклоняется. На ней ожерелье из черепов и серьги из трупов. Язык ее высунут, у нее длинные острые клыки. Она забрызгана кровью и напивается допьяна кровью своих жертв.
Одно из самых драматических изображений показывает её сидящей на корточках у тела мёртвого Шивы, поглощающей его пенис своим влагалищем, в то время как ртом поедает его кишечник. Эту сцену надо воспринимать не буквально, а духовно. Считается, что Кали принимает во влагалище семя Шивы, чтобы вновь зачать его в своей вечной утробе. Точно так же она пожирает и уничтожает всё живое вокруг себя, чтобы всё создать заново. На своей шее она носит ожерелье из черепов, на котором выгравированы санскритские буквы, считающиеся священными мантрами, при помощи которых Кали и творила, соединяя Стихии.Кали Ма имеет чёрную кожу и уродливое лицо с клыками, испачканными кровью. Над её бровью расположен третий глаз. Её обнажённое тело украшено гирляндами из младенцем, ожерельями из черепов, змей, голов её сыновей, а пояс сотворён из рук демонов.
С XVIII века в религиозных обрядах бенгальцев Кали начинают почитать как мать-богиню, особенно в низших кастах. Вероятно, это было вызвано желанием удержать в рамках жестокий мир, который не поддавался контролю, особенно для тех, кто принадлежал низшим кастам, и в смертельной разрушительнице начали видеть могущественную защитницу. Или, возможно, это было признанием многочисленных аспектов богини, которая "дает и отбирает".
Богиня смерти Кали призывается мантрами трансцендентальной медитации KIRING, KIRIM
©

@темы: поверья и приметы, обряды и традиции, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти)

16:59 

Час быка

Br. Samedi


Совершенно неожиданным образом, бык - символ плодородия и силы - превратился в символ смерти. Хотя я тогда уже знал, что Велеса - бога мертвых - тоже изображали с бычьими рогами.
Час Быка это время ночи,примерно с пол первого до пол четвёртого утра.
Время, когда открываются двери в тёмные миры и их сущности имеют неограниченную власть.
— Час Быка, два часа ночи, — заметил Гэн Атал. — Так называли в древности наиболее томительное для человека время незадолго до рассвета, когда властвуют демоны зла и смерти. Монголы Центральной Азии определяли так: Час Быка кончается, когда лошади укладываются перед утром на землю.
— Долор игнис анте люцем — свирепая тоска перед рассветом. Древние римляне тоже знали странную силу этих часов ночи, — сказала Тивиса.
— Ничего странного, — подал голос астрофизик. — Вполне закономерное чувство, сложившееся из физиологии организма еще с первобытных времен.

Ефремов "Час быка".
В 1919 году Николай Гумилев написал вещие строки:
Еще не наступил рассвет,
Ни ночи нет, ни утра нет.
И в небе за звездой звезда
Истаивает навсегда.

Вполне вероятно, что их автор раньше, чем двенадцатилетний в ту пору Ваня Ефремов, мог прочесть в старом русско-китайском словаре епископа Иннокентия, изданном в Пекине в 1909 году, странные слова: "Ди пхи юй чхоу. Земля рождена в Час Быка (иначе Демона, два часа ночи)". Те самые, которые впоследствии ученый и писатель Иван Антонович Ефремов поставил эпиграфом к своему знаменитому роману.
Час обнажающихся верховий,
Час, когда в души глядишь как в очи,
Это разверстые шлюзы крови!
Это разверсты шлюзы ночи!
Хлынула кровь, наподобие ночи
Хлынула кровь, наподобие крови
Хлынула ночь! (Слуховых верховий
Час: когда в уши нам мир как в очи!)
Зримости сдернутая завеса!
Времени явственное затишье!
Час, когда, ухо разъяв, как веко,
Больше не весим, не дышим: слышим.

(Марина Цветаева. "Ночь", 12 мая 1923 г.)


***
А.В. Романчук
Ренессансная интерпретация мифа о быке - символе смерти

Миф в культуре Возрождения. - М.: Наука, 2003, с. 185-189

читать дальше

@темы: поверья и приметы, обряды и традиции, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Изобразительное искусство, Ваши пальцы пахнут ладаном (поэзия, отрывки из романов, рассказы)

12:43 

Анку


Общий образ смерти как правило довольно однообразен, недаром его окрестили "старухой с косой". Смерть мужского пола встречается в мифологии нечасто. Анку, смерть в кельтском и бретонском варианте, так же некогда распространенная на юге Франции - одно из немногих исключений.
Представление о внешнем облике Анку на ранних этапах проследить довольно трудно, ремарки театральных пьес редко дают описания сценического костюма, однако известно, что актер, играющий Анку облачался в белую простыню, символизирующую саван, т. е. изображал мертвеца. Скульптурные изображения Анку в церквях представляют этого персонажа скелетом, вооруженным метательным оружием или косой. В более поздних источниках Анку все больше напоминает человека (чаще всего бродягу или бедного крестьянина), мертвеца или скелет человека ( соответственно, в словарях слово Ankou переводится как "мертвец", и "скелет" - ср. одно из значений гэльского eug "смерть", но так же "призрак, скелет").Обобщая можно сказать, что Анку - это либо мертвец, либо человек в одеянии бедняка или саване, носящий косу. Так же многие источники указывают на длинные белые/седые волосы и шляпу, надвинутую на глаза.Несмотря на несоответствие некоторых деталей, образ Анку достаточно цельный и устоявшийся. Можно выделить ряд характерных признаков этого персонажа. В отличие от известной во всей Франции и многих других странах смерти в образе костлявой старухи, Анку всегда представлялся мужчиной. Частый атрибут Анку в фольклоре - плохо смазанная повозка могильщика, которую везут тощие лошади.
Анку - бывший человек. Следовательно, он ближе к людям, чем, скажем, дьявол, также вошедший в литературу и фольклор. Часто в сказках Анку принимают за человека. В одной из сказок (Женитьба Анку) шурин Анку долгое время не догадывается, за кого вышла замуж его сестра.
Иногда Анку даже принимает участие в жизни крестьян на правах полноправного члена общества, например, подает голос на сельском сходе и пирует вместе с сельскими жителями. Часто сказки и пьесы наделяют его чисто человеческими чертами, в том числе и юмором, например в пьесе Ar varn divesan четыре Анку (или четыре смерти) приходят к крестьянину, чтобы увести его в иной мир. Крестьянин, занятый молотьбой, принимает вестников смерти за своих собратьев и радуется, т.к. думает, что они помогут ему окончить работу. На это вестники отвечают сарказмом - работа твоя, говорят они, уже окончена навсегда.Если в сказках и быличках Анку максимально очеловечивался, то в пьесах он занимает промежуточное положение между Богом и людьми. В пьесах Анку располагался вне мира людей, однако не стоял на одном уровне с Богом.
Весьма трудно определить место Анку в иерархии персонажей христианской мифологии, хотя в религиозных представлениях бретонцев Анку играет очень важную роль. Анку не принадлежит ни к ангелам, ни к демонам. Он не враждебен Богу, но и не является его прямым посланником, хотя и действует по его указанию. Анку не столько посланник, сколько помощник Бога.Часто, особенно в сказках, Анку является лишь предвестником смерти. Интересно то, что он вовсе не враждебен людям, хотя и внушает ужас, а напротив, помогает праведным христианам приготовиться в своей кончине и умереть достойным образом. Только для грешников смерть - жестокое наказание. Для остальных она - лишь избавление от страданий. Анку ни в коем случае нельзя ставить в один ряд с инфернальными существами, он не только не является "нечистой силой", но в какой-то степени противопоставлен ей, т. к. не искушает людей, а, напротив, наставляет их на путь истинный. Немаловажная деталь: в сказках часто подчеркивается, что Анку уходит из дома утром, чтобы сделать свою работу и возвращается вечером, тогда как всяческие привидения и оборотни, встреча с которыми чревата смертью, вступают в контакт с людьми только ночью.
Анку считается одним из самых справедливых существ подобного порядка. Он:
1) не жалеет никого и никому не делает поблажки,
2) хорошо исполняет свою работу,
3) не обращает внимания на деньги, его нельзя подкупить или разжалобить.
Так же есть мифы, в которых указывалось, что Анку слеп или просто плох зрением.
И в качестве заключительного аккорда одно интересное предположение... Отрывок из сказки про женитьбу Анку:
"Слышал я, как люди говорили, что Анку был первым сыном Адама и Евы (Каин). Бог его повелел ему в наказание за грех убивать до самого конца света всех людей, своих братьев, которые родятся на этой земле. А перед тем, как нанести удар, он дает людям добрые советы, ведь ему очень хочется, чтобы все мы попали в рай."
***
Анку: персонификация смерти, вестник смерти или орудие смерти.

читать дальше

@темы: поверья и приметы, обряды и традиции, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Ваши пальцы пахнут ладаном (поэзия, отрывки из романов, рассказы)

14:47 

Две книги с легендами


Глория Мунди ©
Когда без видимой причины человек вдруг вздрагивает, обычно говорят: "Анку прошел". Если вдруг вас внезапно окликнут, или если вы неожиданно натолкнетесь на что-нибудь, вы ведь инстинктивно вздрогнете? Это значит, что смерть, уже посягнувшая на вас, оставила вас, чтобы овладеть кем-то другим.
-
Душа повесившегося не отправляется в ад, как бывает с самоубийцами. Объяснение такое: дьявол сидит около тела наложившего на себя руки и ждет, когда душа отлетит, чтобы забрать ее. Но загвоздка в том, что она выходит через горло, а веревка его сжимает. Следовательно, нечистый дух просто не может ее поймать.
Поэтому самоубийцы такого толка всегда находятся между небом и землей.

Эпиграф: "Чтобы защититься от проклятия фантома, достаточно ему крикнуть: "Если ты пришел от Бога, скажи, что ты хочешь, если от дьявола - уйди с моей дороги, как я уйду с твоей". Главное, надо обязательно говорить ему "ты". Если ему нечаянно скажешь "вы", то ты погиб". (Анатоль Ле Бра. Легенда о Смерти).
Бретань никогда не относилась к разряду мест, которые я мечтала посетить. Даже наоборот, на каком-то подсознательном уровне она была мне неприятна: начиная с пейзажей, заканчивая национальными костюмами. Но в чем действительно не откажешь бретонцам – в буйной фантазии. С призраками они действительно на «ты»…
Прочитала книгу Ле Бра «Легенда о смерти». Автор в конце 19 века собирал предания бретонцев о смерти, рассказы простых людей: фермеров, моряков. Это рассказы не о легендарных временах, а о том, что произошло совсем недавно, где-то по соседству, с кем-то из родни.. и от этого, когда их читаешь, охватывает тихая жуть. Еще надо учесть, что бретонцы – это прямые потомки кельтов, и их христианство тесно переплетено с верой друидов. У бретонцев, например, нет католического понятия о чистилище: свои грехи душа искупает на земле, рядом с домом, часто занимаясь привычным хозяйством. В одной из легенд такой старичок- призрак спокойно живет на ферме среди живых, с ним шутит молодая служанка, он даже как-то раз ложится в постель к жене.. и она рожает от него ребенка, очень умного, только с пустыми глазницами. А в каждом разрушенном замке живет заяц – душа старого владельца. «Они заставляли дрожать всех вокруг, когда были живыми, за это теперь осуждены стать самыми пугливыми животными». Покаяние закончится, когда в этого зайца выстрелят столько раз, сколько он приказывал когда-то стрелять в своих подданных.
Больше чем Христа и Деву Марию бретонцы почитают своих святых. К одному из них, Иву Справедливому, они даже ходят просить управы на обидчиков. Ив при жизни был юристом, он взвесит эту просьбу и если обида действительно была нанесена, обидчик умрет в течение 9 месяцев. Если же просящий о мести сам был не прав, то.. сам и умрет.
Здесь Смерть ездит по дорогам в образе худого мужчины в широкополой шляпе, голова которого все время вращается вокруг позвоночника – чтобы всех видеть. Зовут его Анку, оружие его – коса, лезвие которой перевернуто острым краем вперед. Анку бросает ее перед собой – так он косит людей. И его косы не избегнут – что удивительно! – ни Дева Мария, ни Иисус Христос.
«.. И не пощажу никого из христиан,
Ни даже Иисуса, ни Святую Деву,
Я и к ним не знаю пощады.
С вершины Менеза одним выстрелом
Я убиваю пять тысяч человек разом».
(баллада Анку).
Здесь среди полей до сих пор хранят старые дороги – «дороги Смерти»: ими не пользуется никто, кроме похоронных процессий. Потому что нельзя провожать человека иной дорогой, кроме той, по которой провожали его предков.
Здесь в новый дом обязательно впускают первым какое-нибудь домашнее животные – в качестве жертвы Анку. Сойдет даже насиженное яйцо.
Здесь у ворот кладбища друг напротив друга сидят по ночам мужчина и женщина – последние, кто умер в этом приходе. Они сторожат. Одна тетушка, возвращаясь ночью после жатвы, увидела их: «Они сидели, прислоняясь спиной к столбам ворот и, казалось, прятались от нее. Она подумала, что это влюбленная парочка и крикнула им: «Странное местечко вы выбрали, молодые люди!» Но в ответ она услышала голос, от которого бросилась бежать: «Вот переберетесь сюда, тогда и будете соваться в здешние дела».
Здесь во многих домах в специальной комнате висит, подвешенная за цепь к мощной балке, огромная, в человеческий рост, книга «Агриппа» - в ней имена всех демонов. Владеющий этой книгой может вызывать их и спрашивать о судьбах людей. Но «книга эта – живая. Нужно быть сильнее ее, чтобы вырвать из нее тайны. Нужно биться с ней. Из нее выходишь весь в поту».
Бретонцы живут морем, поэтому много легенд о тех, кто пропал в нем. Эти люди не попадают в рай или ад, они несут покаяние в том месте, где утонули. Потому что «кто вверяет себя морю, тот вверяет себя смерти. Значит, тот, кто умирает в море, умирает по собственной воле».
Но особенно интересны представления простых бретонцев об аде и рае.
«Адская дорога – большая, широкая и содержится всегда в полном порядке. Вдоль нее стоит 99 постоялых дворов. Хорошенькие служанки наливают всякие ликеры, которые всё вкуснее, чем ближе ад. Если путник сумеет устоять, не пьет без удержу и к последнему постоялому двору приходит трезвым, он может вернуться обратно: ад больше не имеет на него прав».
Примерно так же выглядит и дорога в рай: те же постоялые дворы. «Милосердный Господь свой обход совершает здесь раз в неделю, в субботу вечером. Он забирает с собой в рай тех посетителей, кто не слишком пьян». Вот двое друзей умерли пять лет назад, но до сих пор не дошли до рая: застряли в гостинице на полдороге к небу. Каждый раз, когда Господь делает перекличку в этой гостинице, оба друга настолько пьяны, что не могут сказать «Здесь!» «Наутро они раскаивались, а чтобы утешиться, снова начинали пить. Это длится уже пять лет, и нет никаких оснований думать, что это закончится до Страшного Суда».
Наполовину христианские, наполовину языческие, где-то мистические, где-то обыденные, то страшные, то забавные или трогательные - бретонские легенды.


Это книга исландского фольклора – рассказы о контактах живых людей с призраками-драугами. Составитель называет их быличками. Книга содержит несколько разделов: Выходцы с того света, Утбурды, О недавно умерших, Жабобы умерших, Призраки, стерегущие клады, Страсти покойных и др. Всего 15 разделов, в которых былички расположены тематически. Причем классика («Матушка моя в хлеву», «Дьякон с темной реки», Двенадцать школяров из Хоулара», «Французская шаль» и другие) соседствует с многочисленными типичными рассказами о мертвецах: «Отдай мою кость, Гунна», «Больничный призрак», «Работница и жена епископа» и т.п.
Мне эти исландские былички очень напомнили русский фольклор. В них также рассказывается о мертвых женихах и невестах, об оживших мертвецах. Как тут не вспомнить не только наш фольклор, но даже, скажем, баллады Жуковского?! В исландских быличках много по-настоящему страшных вещей, страшных именно своей обыденностью, тем, что это прочно вошло в быт и жизнь Исландии. Помимо этого, книга очень полезная с этнографической стороны. Узнаешь много нового о такой далекой стране, ее географии, истории, культуре, быте.

@темы: поверья и приметы, обряды и традиции, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Библиотека Вампира с Хайгейта, Haunted

22:26 

Lenore или быстр у мертвых шаг.


Готфрид Август Бюргер (нем. Gottfried August Bürger; 31 декабря 1747, Мольмерсвенде — 8 июня 1794, Гёттинген) — немецкий поэт.
Сын пастора. Получил юридическое образование. Один из выразителей идей «Бури и натиска». В литературной деятельности вначале подражал поэтам рококо. Опираясь на фольклорные традиции, создал новый для немецкой литературы жанр серьёзной баллады, введя элементы чудесного, таинственного, иррационального. В его балладах действуют мертвецы, привидения, оборотни.
Образцом нового типа баллады стала «Lenore» («Ленора», (1773), известная в многочисленных переводах и подражаниях (русский одноименный перевод В. А. Жуковского, два вольных подражания Жуковского — «Людмила» и знаменитая «Светлана», вольный перевод П. А. Катенина под названием «Ольга», другие переводы), и близкая к ней баллада «Der wilde Jäger» («Дикий охотник», 1786) и другие.

Описание баллады

Frank Kirchbach, 1896


Множество других иллюстраций от разных художников.

Петрухин "Баллада о мертвом женихе и век викингов"

@темы: Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Изобразительное искусство, Ваши пальцы пахнут ладаном (поэзия, отрывки из романов, рассказы)

17:26 

О святой Смерти


Новая мексиканская святая напоминает старое европейское изображение смерти — в капюшоне и с косой. Иногда, правда, она предстает в белом платье и с атрибутами Девы Марии: символика чистоты и невинности противоречит традиционному восприятию смерти как «плода греха». Отсюда еще одно ее название — Белая Девочка. Культ Святой Смерти возник недавно, о происхождении его мало что известно. Кто-то — во времена моды на все ацтекское — возводит его к древним обычаям. Есть версия, что это новая ипостась святого Паскуаля, канонизированного монаха-францисканца, некогда популярного на юге Мексики и часто представляемого в виде скелета. Несомненно одно: культ возник среди маргиналов, в частности в криминальной среде, и только недавно распространился в широких кругах. Но и сегодня основные места отправления обрядов сконцентрированы в неблагополучных кварталах. По мнению продавца статуэток с рынка Сонора, культ Святой Смерти начал распространяться в начале 1990-х. «Как — не знаю, просто вот думаешь: ну может, она не поможет, а вдруг поможет? И она начинает помогать, а ты ей что-то обещаешь, она же помогает все больше и больше. Ну а потом у тебя есть друг, у друга есть проблема… ты и ему говоришь: попроси у Святой Смерти, она поможет. Так и пошло».
Считается, что она помогает там, где другие святые бессильны. Основная сфера ее компетенции — любовные и денежные дела, а также защита от насильственной смерти и болезней. Кроме того, она охраняет всех, кто работает ночью: таксистов, музыкантов-марьячи, полицейских и проституток. «Мы веруем в тебя, так как ты справедлива. У тебя нет предпочтений. Ты забираешь как бедных, так и богатых», — говорится в специальной службе. Именно приписываемая святой справедливость делает ее столь привлекательной для тех, кто считает себя незаслуженно обделенным обществом или судьбой. Люди верят, что она воздает «каждому по заслугам». Бытует и мнение, что эта святая столь же сильна, сколь ревнива. Если вовремя не выказывать ей свое почтение, то она может забрать того, кто посвятил себя ей. Поэтому адепты культа носят отличительные знаки — медальоны, кулоны, футболки или даже татуировки с ее изображением. При этом большинство из них продолжают считать себя правоверными католиками. Мало того, в обращениях к своей покровительнице они нередко упоминают Христа и Деву Марию Гваделупскую. Церковь осуждает культ, но поскольку в стране свобода вероисповедания — его приверженцев не преследуют.

Пишет Милорд_Фортунат:

Мне нужно на кого-нибудь молиться...




В начале ноября искал материалы о Празднике Мертвых в Мексике и нашел кое-что о новом религиозном течении, почитании Святой Смерти. Казалось бы еще одна секта, но почему то задело, как рыболовный крючок за край губы и тянет-тянет, то холодком из-под двери, то дымом (жгут траву) то жареным хлебом и кофе с лестничной клетки воскресным утром, и не отпускает, так и плутает внутри.
читать дальше


***
ВАТИКАН. Ватикан обеспокоен масштабами распространения культа «Св. Смерти» в странах Латинской Америки. Президент Папского совета по культуре кардинал Джанфранко Равази выступил с официальным заявлением, в котором назвал эту религиозную практику «адским культом», пишет aciprensa.
Последователи секты распространены в Мексике и др. странах Латинской Америки. В прошлом году в Мехико сектанты принесли в жертву своему идолу 2 детей 6 и 7 лет и 55-летнюю женщину.
Санта Муэрте, или культ «Святой Смерти», является синкретической формой, происходящей из смешения мифологии ацтеков и майя с католицизмом. Он заключается в поклонении божеству, персонифицирующему смерть. Санта Муэрте изображается в виде женского или мужского скелета в длинных одеждах, которые последователи украшают на свой вкус.
Существуют свидетельства о почитании божества смерти в Мексике в до-испанский период. С приходом католицизма индейцы не прекратили поклоняться скелетам, символизирующим смерть. Они и сейчас продолжают подносить идолу алкоголь, сигары и шоколад, прося у него помощи в любовных, денежных и др. делах, которые нередко связаны с нанесением вреда ближнему.
В Мексике поклонение божеству смерти получило широкое распространение, о чем свидетельствует повсеместное празднование особых «Дней Мертвых», в т. ч. среди католического населения. Идолу строятся часовни, воздвигаются статуи.
После реформы закона о религиозных организациях в 1992 г., предоставившего большую религиозную свободу, и экономического кризиса 1994 г., спровоцировавшего маргинализацию, нищету и рост преступности, религиозные культы, типа Санта Муэрте получили в свои ряды новых поклонников.

15.12.2008 в 22:39
Пишет Чудесник:
Santa Muerte
Культ Святой Смерти

В Мексике в католический День всех Святых чествуют еще и День смерти - древний фестиваль, на котором празднуется иная жизнь - и который является веселым поводом для украшения домов, магазинов и публичных мест, черепами ставриды. Чествуют "Санта Муэрте" (Святую Смерть). Этот культ сложился в результате распространения христианства среди ацтеков, поклоняющихся смерти, во времена испанского завоевания этих земель. В течение нескольких столетий Церковь подавляла процветание культа смерти, но пришло время, и в бедных районах опять восхваляют смерть. Запретить поклонение Смерти - и власть не может, - это единственное, что дано народу на этом свете.
читать дальше

@темы: поверья и приметы, обряды и традиции, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Day of the Dead

21:01 

Día de los Muertos

Br. Samedi




День Мёртвых (исп. Día de los Muertos) — праздник, посвящённый памяти умерших, проходящий ежегодно 1 и 2 ноября в Мексике, Гватемале, Гондурасе, Сальвадоре. По поверью, в эти дни души умерших родственников посещают родной дом. Традиция восходит к индейцам майя и ацтекам, которые приносили дары богине Миктлансиуатль и сооружали стены с изображением черепов — тсомпантли. Празднование календарно совпадает с двумя католическими праздниками — Днём Всех Святых (1 ноября) и Днём Всех Душ (2 ноября). Традиции, связанные с праздником включают в себя создание частных алтарей в честь покойного, включающие черепа из сахара, вербену, любимые продукты и напитки умершего и посещение могилы с этими подарками.
В 2003 году праздник был включён ЮНЕСКО в список нематериального культурного наследия человечества.
В эти дни устраивается карнавал, готовятся сладости в виде черепов, делаются специальные фигурки одетых женских скелетов — Катрина, то есть модница, франтиха (исп. La Calavera de la Catrina).
В 2004 году студенты Национального автономного университета Мексики выстроили из 5667 сахарных, шоколадных и карамельных черепов стену, что на 2667 черепов превышает прежнюю стену. Стена занесена в Книгу рекордов Гиннесса.
Хлеб Мёртвых — традиционная выпечка ко Дню Мёртвых
Ко дню мертвых украшают кладбища лентами и цветами, дороги к домам умерших их родственники заставляют свечами, чтобы покойник мог найти дорогу домой. День мёртвых-день празднования жизни.
Происхождение праздника
День мертвых стали отмечать на территории современной Мексики ещё древние народы, такие как ольмеки и майя. По мнению ученых, ритуалы, связанные с почитанием умерших отмечались ещё 2500—3000 лет назад. В период до испанской колонизации местные жители часто держали в домах настоящие черепа умерших — как своеобразную семейную реликвию, их часто демонстрировали во время различных ритуалов, они должны были символизировать смерть и воскрешение.
Во времена империи ацтеков праздник, похожий на День мертвых, отмечался в девятый месяц ацтекского календаря, который приходится на современный август. Ацтеки праздновали этот праздник целый месяц, во время которого почиталась богиня Миктлансиуатль — богиня смерти. В современной мифологии этой богини соответствует символ Катрины. Во многих областях Мексики этот праздник празднуется в течение двух дней: 1 ноября почитают умерших детей и младенцев, который ещё называют Днем ангелочков (исп. Día de los Angelitos). 2 ноября, в День умерших (исп. Día de los Difuntos) почитают всех взрослых мертвецов.
Культурное и религиозное значение
Многие из тех, кто отмечает этот праздник верят, что в День мертвых души умерших могут посетить живых родственников и друзей. В этот день люди посещают кладбища чтобы пообщаться с душами умерших, на могилах строят алтари с фотографиями и реликвиями, приносят любимые напитки и еду умерших. Все это делается для того, чтобы побудить душу усопшего посетить живых. Иногда празднования приобретают весёлую окраску, когда родственники умерших вспоминают у надгробия смешные или веселые факты из жизни умершего.
Празднование Дня мертвых в разных регионах имеет свои отличия. Как правило, к празднику готовятся на протяжении целого года, когда понемногу собирают вещи, которые должны быть на алтаре умершего. Во время празднования 1 и 2 ноября родные украшают цветами и фруктами могилы умерших. Очень часто в украшениях на могилах используют специальные цветы — оранжевые бархатцы, которые по повериям притягивают души умерших. В Мексике эти цветы называются «Цветы мертвых» (исп. Flor de Muerto). В День ангелочков приносят игрушки для детей и сладости. Для взрослых же чаще всего приносят текилу, пиво и другие алкогольные напитки.
В Москве мексиканский Алтарь мертвых можно увидеть в дни праздника в Институте Сервантеса, где его уже два года подряд строят преподаватели из Мексики.



«Мексиканец близко знаком со смертью, шутит о ней, ласкает ее, спит с ней, празднует ее», - сказал мексиканский поэт Октавио Пас. Согласно мексиканским преданиям, души умерших могут возвращаться на землю на несколько дней в году и посещать те места и тех людей, которых они любили при жизни. Эти дни приходятся на 1 и 2 ноября. Это Дни мертвых.
День мертвых - самый популярный праздник в Мексике. И это не грустные и печальные дни, а радостные. Мексиканцы к смерти относятся по-своему. Потому это не трагический, а радостный день встречи с теми кто был дорог при жизни.
Праздник начинается накануне: 31 октября и часть первого дня ноября отведены мертвым детям, затем наступает время взрослых покойников. На улицы выходят наряженные скелетами музыканты, а ночью вся страна под освещение факелов устремляется на могилы родственников, захватив, традиционно, текилу, любимую еду покойных и сахарные черепа с их именами на лбу. В ночи со стороны это выглядит как огненная река течет в сторону кладбища. На кладбищах пьют, едят, пляшут, рвут на себе одежды и посыпают головы пеплом от заката до рассвета. - полный спектр эмоций. А с рассветом возвращаются домой.
И как это ни странно для нас звучит, интересно походить и по мексиканскому кладбищу. Каждая могила представляет собой произведение искусства, по которому можно составить представление о человеке: плотник он был, или часовых дел мастер, а может любил выпить? Или сажать цветы?
И еще там на кладбищах есть небольшое строение в виде комнаты с отверстием в потолке. Это специальное место, смысл которого заключается в том, что если ты не успел сказать что-то важное усопшему человеку при жизни, то даже после его смерти можешь зайти в эту комнату и прошептать несказанные, но важные вам обоим слова. И если ты искренен, то усопший человек обязательно тебя услышит.
1.
2.
3.





День Мертвых не должен быть мрачным. Ведь люди приходят на кладбище не для того чтобы пугать друг друга мертвецами и приведениями, а чтобы встретиться с друзьями и близкими, покинувшими мир живых. Если при жизни мы их любили, почему после смерти нам следует их бояться? В этот день не следует горевать и плакать:"the path back to the living world must not be made slippery by tears" - путь в мир живых не должен быть скользким от слёз. Скорее это праздник под девизом "к нам едет ревизор". Визит недолгий, но ответственный. Все стараются привести могилы в порядок, нарядиться, и вообще не ударить в грязь лицом перед предками. А ещё важно проводить дорогих гостей обратно вовремя, чтобы они не задержались тут с нами, и не опоздали на свой призрачный поезд на тот свет, когда мир живых и мир мертвых снова разойдутся. А то как раз тут и могут возникнуть неприятности: неприкаянные души, бродячие мертвецы и прочие приведения. Забомжевавшие в мире живых покойники совершенно ни к чему.

В октябре, в Мексике, когда кончается сельскохозяйственный сезон, наступает время пожинать плоды своих трудов и славить плодородие земли. В это время мексиканцы готовятся к Dia de Muerte – дню мертвецов, самому важному и любимому из мексиканских праздников. А специально к этому дню традиционно готовится особое лакомство – сахарные черепа. Именно мастер класс по изготовлению этих традиционных мексиканских сластей проводит житель Сакраменто Скотт Фарелл.
Мексиканцы ежегодно готовят сахарные черепа ко дню мертвых, который проходит 1 и 2 ноября. В этот день принято приходить на могилы своих родных, принося с собой текилу, любимую еду покойных и сахарные черепа с их именами на лбу.
Скотт Фарелл решил провести мастер-класс по изготовлению традиционных мексиканских сахарных черепов для Dia de los Muertos (Дня Мертвецов), который отмечается в странах Латинской Америки и у латиноамериканцев , живущих в Соединенных Штатах и Канаде.
Праздник проходит как собрание семьи и друзей, чтобы помолиться за умерших и вспомнить друзей и членов семьи, которые погибли. Празднование происходит 2 ноября, практически совпадая с католическими праздниками – День Всех Святых (1 ноября) и День поминовения усопших (2 ноября).
Приготовление черепов начинается с замеса сахарной массы. Массу забивают в специальные формы. После чего выкладывают на доску для просушки.
Черепа часто используются в мексиканской культуре и в просторечии называются "Калавера".
Сахарные черепа являются подарками, которые могут символизировать как живых, так и мертвых. Их принято ярко декорировать.
Ко Дню мертвых в мексиканских магазинах и на рынках можно увидеть аккуратные пирамиды из сахарных черепов, выставленные на прилавках.


@темы: Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Day of the Dead, кладбища Южной и Центральной Америки, обряды и традиции

16:35 

Стул дьявола/The "Devil's chair" is it just an urban legend?

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
О стуле Дьявола мы уже рассказывали на страницах нашего сообщества. Сейчас же хочется остановиться на этой легенде поподробнее.
Напомним легенду: в ночь на Хэллоуин призрачный стул поднимается на поверхность из адских глубин и, сев на него, можно заключить сделку с дьяволом.
Тысячи дьявольских стульев находятся по всему свету, и со всеми ими связаны свои легенды и сказки. Обычно стулом Дьявола называют огромный валун, чье существование нельзя назвать постоянным: он возникает и исчезает непонятным образом.
Хотя могу поспорить с автором переводимой мною статьи и привести в пример гору в Карелии, имеющую своеобразную выбоину, в народе именующуюся "Чертовым стулом".

Раскопки В.Я. Брюсова показали, что на вершине Чертова стула некогда язычники совершали мантические ритуалы - гадали по обожженным в огне оленьим лопаткам.
Где еще можно встретить подобные места?
* The Stiperstones, Shropshire, England

Это очень характерный холм в графстве Шропшир. Хребет образовался из кварцитов, которым уже 480 миллионов лет. Одной из вершин как раз и является Стул Дьявола (см. фото). The Stiperstones являются национальным природным заповедником.
легенды
по материалам из Интернета


* Silla del Diablo , the Cueva del Milodón Natural Monument in Patagonian Chile

Пещера Милодон (Milodon Cave, Cueva del Milodon) – это природный памятник расположенный в чилийской Патагонии.
В состав памятника входят три пещеры и горное формирование под названием Стул Дьявола (Silla de Diablo).
Название пещеры Милодон происходит от Mylodon darwini - доисторического гигантского ленивца обнаруженного в этой пещере.
Размеры самой большой пещеры составляют в высоту 30 метров, а в глубину 80 м.
Также в пещере Милодон обнаружены остатки поселений человека, возраст этих поселений около 12 тысяч лет. Ученые считают что люди использовали пещеры как убежища.

* The Interstate Park (на границе двух штатов Minnesota-Wisconsin)

В 2005 году вандалы каким-то совершенно невероятным способом разрушили этот участок горы. Полиция так и не поняла, что они для этого сделали. На снимках вы можете увидеть, что было и что стало.

* Проклятые стулья
одна из легенд

Какие же легенды связаны со стульями Дьявола? Далее приведены мифы, собранные по большей части на американском континенте.
1. Никогда не позволяйте капле вашей крови упасть на него. Иначе дьявол будет иметь власть над вами и утащит вашу душу в ад, когда захочет.
2. Никогда не сидите на нем. Иначе можете поставить под удар свою психику.
3. Никогда не бросайте вызов стулу и не призывайте дьявола. Поверья говорят, что нечистый явится к вам и заберет душу, а ваше тело будет одержимо демоном, который убьет всех членов вашей семьи.
4. Ни одна женщина не должна садиться на стул, если у нее месячные.
5. Беременным женщинам тоже не стоит садиться на него, иначе они родят учеников дьявола, которые смогут садиться на стул совершенно безнаказанно.
6. Молодым мужчинам не стоит садиться, ибо они умрут, не дожив до 21 года.
7. Если вы сели на стул, то умрете в течение 7 дней. Причем грозит вам именно самоубийство от глубокой депрессии.
8. Фотографироваться в этом кресле тоже не следует.
9. Испражняться на стул тоже не рекомендуется (о.О)
10. Если вы увидите женщину, сидящую на этом стуле, бойтесь ее - она наложница дьявола и может совратить вас.

+По всему свету+

О других стульях можно прочитать здесь или wiki/The Devil' Chair|urban legend

Я же напомню, что замысловатые кладбищенские скамейки - это одно из изобретений викторианской эпохи, которая стремилась привнести даже в траур свою красоту.

@настроение: извиняюсь за возможные опечатки. нет времени вычитывать. найдете - сообщайте.

@темы: французские кладбища, поверья и приметы, обряды и традиции, катакомбы, загадки и мистика некрополей, американские некрополи, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Wisconsin, Texas, New Mexico, Missouri, Minnesota, Iowa, Haunted, Georgia, Florida

18:30 

Nightmare

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
The only man that ever I knew
Who did not make me almost spew
Was Fuseli: he was both Turk and Jew -
And so, dear Christian Friends, how do you do?
(William Blake's tribute to Fuseli)

tes3m:
Я обнаружила картину, очень похожую на знаменитый "Кошмар" Фюсли. Оказалось - работа датского художника Альбигора. Как он вдохновился картиной, где мог видеть, этого я не выяснила. Странная деталь - на картине датчанина не одна женщина, а две, да еще обе обнаженные. Это напоминает уже картину и рисунки Фюсли "Кошмар покидает ложе двух женщин".
Картина Фюсли "Кошмар"1791



«Ночной кошмар» (нем. Nachtmahr) — одна из наиболее известных картин швейцарского и английского художника Генри Фюзели.
Фюзели написал четыре варианта «Ночного кошмара». Один хранится в Музее Гёте во Франкфурте-на-Майне, другой — в Институте искусств в Детройте. Хотя картина и не написана по мотивам какого-то конкретного литературного произведения, очевидно, что художник основывался на историях о привидениях из английской литературы.
Фигура спящей или лежащей без сознания женщины, изображённой на картине, удлинена и изогнута. Фюзели намеренно написал её именно так, чтобы показать всю тяжесть инкуба, сидящего на её груди, — воплощения кошмаров и бессознательных страхов. В прорези между штор видна голова слепой лошади, чей образ в данной картине предвосхищает демонический аспект, придаваемый этому животному в позднем французском романтизме.
Друг Фюзели датский художник Николай Абильдгаард использовал сюжет «Ночного кошмара» при написании одноимённой картины. Только у Абильдгаарда инкуб сидит на двух женщинах — первой и второй жёнах художника.
Н.А.Абильгор .Кошмар

+

О "Кошмаре"Альбигора ⇒


Фюсли "Кошмар покидает ложе двух женщин".
«Ночной кошмар» (по-английски – «Nightmare»; «Ночная кобыла») – работа англо-швейцарского художника Йоганна Фюсли (на английский манер – Генри Фюзели). С момента своего создания эта картина остаётся самым известным произведением художника. Из-за того, что оно стало знаменитым, из-под кисти Фюзели вышло, по крайней мере три варианта этого произведения.
В «Ночном кошмаре» вниманию зрителя предлагается сам ночной кошмар в образе ночной кобылы и – последствия этого кошмара в виде женщины-сновидения, её символического изображения. Голова спящей свешивается вниз с края кровати, обнажая её длинную шею. На её теле восседает демон, покровитель кошмаров. Светлые тона женщины (а в одном из вариантов и лошади) противостоят фону. Фюзели создал сильный контраст между светом и тенью. Из-за занавеса, висящего за кроватью, появляется голова лошади с блестящими белыми, ровного цвета, глазами. Лошади, как известно, пасутся по ночам, поэтому с давних пор люди сплетают сказания о взаимоотношениях лошадей и нечистой силы. К тому же Фюзели, вероятно, опирался на германские сказания про демонов и ведьм, которые овладевали людьми, спящими в одиночку. В этих сказаниях к мужчинам являлись кобылы, а к женщинам – демоны.
Картина впервые была показана широкой публике на выставке Королевской Академии в Лондоне, в 1782 году, где возбудила редкую степень заинтересованности. Фюзели продал оригинал за 20 гвиней, а издатель, торговавший гравюрами с этой картины, заработал 500 фунтов. Современные критики часто находили работу скандальной из-за своей сексуальной тематики.
За несколько лет до того, как написать картину, Генри Фюзели страстно влюбился в Анну Лэндхолдт. Любовь эта осталась неразделённой. Вскоре после знакомства с Фюзели Анна вышла замуж за другого. И часто «Ночной кошмар» рассматривается как символическое изображение переживаний из-за потерянной любви. Предполагается даже, что женщина, изображённая на картине, – это и есть Анна Лэндхолд. Но сам Фюзели не оставил никаких свидетельств по этому поводу.


Хорас Уолпол, автор первого готического романа «Замок Отранто», говорил о художнике Генри Фюзели: «он поразительно безумен, безумен как никогда, безумен целиком и полностью!» Возможно, так оно и было, во всяком случае, если судить по некоторым особенно выразительным работам Фюзели – возьмём, к примеру, одну из наиболее известных, «Ночной кошмар» (1782). Именно в этой версии, более всего мною ценимых из нескольких существующих, схожих по сюжету работ. Не знаю, как вам, ребята, а мне здесь всегда, с малых лет, виделась чёрная магия. Жутко реалистичная и действительно пугающая картина. Однажды летом, за забором пионерского лагеря мы с ребятами нашли череп лошади – в сгустившихся вечерних сумерках глазницы черепа выглядели именно так, как на этой картине Фюзели. Оказалось, что этот эффект возник благодаря выглядывающему из глазниц блестящему камню, отражающему лунный свет. И это было вдвойне жутко: ведь возле черепа не было скелета, а сам череп кто-то намеренно нацепил на камень…© christopher_d
***
"Теперь к кошмару. Здесь уместно вспомнить названия кошмара. Испанское название "pesadilla" не слишком удачно, уменьшительный суффикс "ilia" лишает его силы. На других языках название звучит более мощно. По-гречески кошмар называется "efialtes". "Efialtes" -- это "демон, вызывающий кошмары". В немецком -- интересное слово "Alp", оно обозначает и эльфа, и вызываемую им подавленность -- снова мысль о демоне, насылающем кошмары. И существует картина, которую видел Де Куинси, один из величайших сновидцев в литературе. Это картина Фюссли (Fussele, или Fussli,- таково его подлинное имя -- швейцарский художник XVII в.), которая называется "The Nightmare" -- "Кошмар". Спящая девушка в ужасе просыпается: она видит, что на животе у нее сидит маленькое черное злое существо. Это чудовище - кошмар. Когда Фюссли писал картину, он думал о слове "Alp" (надо отметить, что в германской мифологии Алп - очень сложное и многогранное существо. Алп был и эльфом и родственником фей, и вампиром, и инкубом. Наиболее объемно этот персонаж описан в работе Боба Каррена "Vampires: A Field Guide to the Creatures that Stalk the Night". прим. мое ), о воздействии эльфа. Мы добрались до слова более мудрого и многозначного, до английского названия кошмара -- "the night mare" (The mara was also believed to "ride" horses, which left them exhausted and covered in sweat by the morning. She could also entangle the hair of the sleeping man or beast, resulting in "marelocks", called marflätor "mare-braids" or martovor "mare-tangles" in Swedish. The belief probably originated as an explanation to the Polish plait phenomena, a hair disease. Even trees could be ridden by the mara, resulting in branches being entangled. The undersized, twisted pine-trees growing on coastal rocks and on wet grounds are known in Sweden as martallar "mare-pines"), что означает "лошадь ночи". Шекспир понимал это именно так. У него есть строка, которая звучит: "I met the night mare" - "Я встретил кобылу ночи". В другом стихотворении говорится еще определеннее: "The night mare and her nine folds" - "Кобыла ночи и девять ее жеребят". Но этимологи считают, что корень слова другой. Корень "niht mare" или "niht maere" - "демон ночи". Доктор Джонсон в своем знаменитом словаре пишет, что считать кошмар воздействием эльфа принято в северной -- мы скажем, саксонской -- мифологии; толкование совпадает или представляет собой перевод, возможно, греческого efialtes или латинского incubus.
читать дальше

@темы: поверья и приметы, обряды и традиции, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Изобразительное искусство, Vampires

12:46 

Танатос

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Танатос, Фанат (Q a n a t o z) - бог-олицетворение смерти, сын богини Никты (Ночи), брат Гипноса (Сна), богинь судьбы мойр, Немесиды.
У Танатоса есть жилище в тартаре (на краю света), однако обычно он находится у трона Аида, есть также версия, по которой он постоянно перелетает от одного ложа умирающего к другому, срезая при этом мечом прядь волос с головы умирающего и забирая его душу.
Бог сна Гипнос всегда сопутствует Танатосу: очень часто на античных вазах, в скульптурах и на картинах можно видеть их изображения.
Танатос чаще всего изображался крылатым юношей с погашенным факелом в руке (факел часто перевернут вниз что так же указывает на отсутствие огня, искры жизни. Так например на некоторых провинциальных монетах Рима чеканящихся в греческих городах он помещен именно в такую композицию).

Часто изображается как черный или более темный мальчик, юноша рядом с белым мальчиком Гипносом.
+читать+

@темы: поверья и приметы, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти)

22:15 

Домик мертвых

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Взято ©nebitie

Начну с того что в музее истории Москвы куда меня занесло ненароком в ночь музеев, помимо всяких ложек-поварешек и черепков с ульями обнаружил маленькую экспозицию на которой представлена реконструкция так называемого "домика мертвых" дьяковской культуры

А дальше закрутило, понесло... то что выяснил с удовольствием выкладываю, для меня, скажу честно, многое было новым и познавательным.
Известно что давным давно на территориях верхней Волги и Оби, ну и конечно Москва-реки жили всякие племена финно-угорского толка - предки известных по летописи Мери и Веси.
Так вот их культура названа по городищу у с. Дьяково, расположенного вблизи Коломенского (усадьба в Москве), которое было исследовано в 1864 Д. Я. Самоквасовым и в 1889—90 В. И. Сизовым.
Долгое время оставался неизвестным погребальный обряд дьяковцев. Ученые исследовали десятки памятников, но среди них не было ни одного могильника. Науке известны погребальные обряды, после которых от праха не остается практически ничего, либо захоронения не имеют внешних признаков. Шансы найти следы подобных погребений практически равны нулю или во многом зависят от воли случая.
В 1934 г. в Ярославском Поволжье при раскопках дьяковского городища Березняки было найдено необычное сооружение. Когда-то это был небольшой бревенчатый домик, в котором находились кремированные останки 5—6 человек, мужчин, женщин и детей. Долгое время этот памятник оставался единственным в своем роде. Прошло более тридцати лет, и наконец, в 1966 г. был найден еще один “домик мертвых”, и не на Верхней Волге, а в Подмосковье, близ Звенигорода, при раскопках городища у Саввино-Сторожевского монастыря. По мнению исследователей, когда-то это была прямоугольная бревенчатая постройк высотой около 2 м с двускатной крышей. С южной стороны был устроен вход, внутри у входа находился очаг.
В “домике мертвых” были найдены остатки не менее 24 трупосожжений и, как и на городище Березняки, обломки сосудов, украшения и грузики “дьякова типа”.

В нескольких случаях прах был помещен в сосуды-урны. Некоторые из урн были сильно обожжены с одной стороны, возможно, что во время погребальной церемонии они находились около костра.

Обычай строить бревенчатые надмогильные сооружения не является уникальным. Он широко известен по многочисленным археологическим и этнографическим данным на севере Восточной Европы и Азии, причем в некоторых областях эта традиция существовала вплоть до XVIII в. и даже позднее.
Погребальный обряд выглядел, скорее всего, следующим образом: тело умершего сжигали на костре где-то за пределами поселения. Такой обряд у археологов называется кремацией на стороне. После совершения обряда кремированные останки помещались в “домик мертвых”, своеобразную родовую усыпальницу, обычно находившуюся в удаленном от жилья месте.
Как и в предыдущем случае “домик мертвых” был обнаружен прямо на территории поселения, что достаточно странно для погребального сооружения. Впрочем, как считают исследователи, коллективная усыпальница могла быть устроена там тогда, когда городище уже как поселение не использовалось.
Но наиболее интересно то что с этими "домиками мертвых" мы все знакомы с самого детства...
Каким образом?

++

Кто такая Баба-Яга?

Происхождение образа
В древности умерших хоронили в домовинах — домиках, расположенных над землей на очень высоких пнях с выглядывающими из-под земли корнями, похожими на куриные ноги. Домовины ставились таким образом, чтобы отверстие в них было обращено в противоположную от поселения сторону, к лесу. Люди верили, что мертвецы летают на гробах. Покойников хоронили ногами к выходу, и, если заглянуть в домовину, можно было увидеть только их ноги, — отсюда и произошло выражение «Баба-Яга костяная нога». Люди относились к умершим предкам с почтением и страхом, никогда не тревожили их по пустякам, боясь навлечь на себя беду, но в трудных ситуациях все же приходили просить помощи. Так, Баба-Яга — это умерший предок, мертвец, и ею часто пугали детей. По другим сведениям, Баба-Яга у некоторых славянских племён — жрица, руководившая обрядом кремации мёртвых. Она закалывала жертвенный скот и наложниц, которых затем кидали в огонь.
Согласно другой версии, "куриные" ноги - это искажение от "курные", "окуренные". В северных регионах избы стояли на окуренных (для защиты от гниения) столбах.
***
По другому поверью, Смерть передает усопших Бабе-Яге, вместе с которой она разъезжает по белу свету. При этом Баба-Яга и подвластные ей ведьмы питаются душами покойников и оттого делаются легкими, как сами души.
*
Образ Бабы-Яги связан с легендами о переходе героя в потусторонний мир (Тридевятое царство). В этих легендах Баба-Яга, стоящая на границе миров (костяная нога) служит проводником, позволяющим герою проникнуть в мир мёртвых, благодаря совершению определённых ритуалов. Ещё одним вариантом прототипа сказочной старухи можно считать и одетые в меховые одежды куклы-иттармы, которые устанавливаются ещё и в наши дни в культовых избушках на опорах.
С точки зрения сторонников славянского (классического) происхождения Бабы-Яги, немаловажным аспектом этого образа видится принадлежность её сразу к двум мирам — миру мёртвых и миру живых. Известный специалист в области мифологии А. Баркова интересно трактует в связи с этим происхождение названия курьих ног, на которых стоит изба знаменитого мифического персонажа: «Её избушка „на курьих ножках“ изображается стоящей то в чаще леса (центр иного мира), то на опушке, но тогда вход в неё — со стороны леса, то есть из мира смерти. Название „курьи ножки“ скорее всего произошло от „курных“, то есть окуренных дымом, столбов, на которых славяне ставили „избу смерти“ небольшой сруб с прахом покойника внутри (такой погребальный обряд существовал у древних славян ещё в VI—IX вв.). Баба-Яга внутри такой избушки представлялась как бы живым мертвецом — она неподвижно лежала и не видела пришедшего из мира живых человека (живые не видят мёртвых, мёртвые не видят живых). Она узнавала о его прибытии по запаху — „русским духом пахнет“ (запах живых неприятен мёртвым)». «Человек, встречающий на границе мира жизни и смерти избушку Бабы-Яги, продолжает автор, как правило, направляется в иной мир, чтобы освободить пленную царевну. Для этого он должен приобщиться к миру мёртвых. Обычно он просит Ягу накормить его, и она даёт ему пищу мёртвых. Есть и другой вариант — быть съеденным Ягой и таким образом оказаться в мире мёртвых. Пройдя испытания в избе Бабы-Яги, человек оказывается принадлежащим одновременно к обоим мирам, наделяется многими волшебными качествами, подчиняет себе разных обитателей мира мёртвых, одолевает населяющих его страшных чудовищ, отвоёвывает у них волшебную красавицу и становится царём».
Благодаря текстам сказок можно реконструировать и обрядовый, сакральный смысл действий героя, попадающего к Бабе-Яге. В частности, крупнейший специалист в области теории и истории фольклора В. Я. Пропп, исследовавший образ Бабы-Яги на основе массы этнографического и мифологического материала, обращает внимание на очень важную по его мнению деталь. После узнавания героя по запаху (Яга слепа) и выяснения его нужд, она обязательно топит баню и выпаривает героя, совершая таким образом ритуальное омовение. Затем кормит пришедшего, что тоже представляет собой обрядовое, «покойницкое», угощение, непозволительное живым, чтобы те случайно не проникли в мир мёртвых. А, «требуя еды, герой тем самым показывает, что он не боится этой пищи, что он имеет на неё право, что он „настоящий“. То есть пришелец через испытание едой доказывает Яге искренность своих побуждений и показывает, что он-то и есть действительный герой в отличие от лже-героя, самозванца-антагониста». Эта еда «отверзает уста умершего», считает Пропп, убеждённый в том, что сказку всегда предваряет миф. И, хотя герой вроде бы и не умер, он вынужден будет временно «умереть для живых», чтобы попасть в «тридесятое царство» (иной мир). Там, в «тридесятом царстве» (загробном мире), куда держит путь герой, его всегда поджидает немало опасностей, которые ему приходится предвидеть и преодолевать.

@темы: поверья и приметы, обряды и традиции, кремация, древние захоронения, атрибуты погребения и похорон, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), погребальные сооружения

13:32 

Птицы и смерть

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Родовое название Caprimulgus, в переводе с латинского буквально означающее «козодой» или «дойщик коз» (от латинских слов caper — коза, и mulgeō — доить), было заимствовано из Естественной истории (Liber X 26 Ivi 115) Плиния Старшего — этот известный римский историк и писатель полагал, что птицы по ночам пьют козье молоко, присасываясь к вымени животных, которые впоследствии слепнут и гибнут. Действительно, птиц нередко встречают почти у самых ног пасущегося скота, однако это связано с обилием насекомых, потревоженных животными либо слетающихся на запах навоза. Название, основанное на ошибочном мнении, сохранилось не только в науке, но и перекочевало в несколько европейских языков, в том числе и русский.
Козодои, как и совы, обычно считаются птицами зловещими вследствие их ночного образа жизни и странно звучащего голоса. В некоторых частях северной и средней Англии их называют трупными птицами. В Ниддердейле их когда-то считали воплощением душ детей, умерших некрещеными*. Услышать их крик в темноте - плохая примета, а если они усаживаются на доме (что они делают нечасто), то это знак болезни или смерти кого-либо из живущих в нем.

еще
***
Сова как предвестник смерти и жизни в народных поверьях славян

В славянской традиции зловещими являются все ночные птицы семейства совиных: сова, филин и сыч. Своим появлением возле дома сова предвещает смерть: когда она кружит над домом или двором, перед окном, стукнет в окно, сядет на крышу или на трубу дома, залетит в овин. Не случайно чехи называют сову "smrtonoška". Увидеть сову на дереве - предвестье неудачи для путника в Болгарии. Примета, что крик совы, сыча или филина вблизи жилья предрекает смерть (в ослабленном варианте - несчастье), известна у всех славян: у русских, белорусов, украинцев, поляков и кашубов, чехов, лужичан, болгар, сербов и хорватов, словенцев. Нередко такой крик характеризуется как язвительный смех или жалобное хныканье, как стон, вытье или голошение. Со смертоносным криком этих птиц связаны устойчивые выражения (поговорки, проклятия): рус. "Сыч хозяина выживает", болг. "Да ти забуха бухълът на комина!" ("Чтоб тебе филин на трубе закричал!"), пол. "Sowa na dachu kwili, ktoś pewnie umrze po chwili" ("Сова на крыше ноет, кто-то, верно, умрет вскоре".
Крик совы, предрекающий смерть, передается словесными возгласами: "Поховай!", "Сховай!", "Поховав, поховав!", "Pójdź, pójdź, pochował, pochował!" ("Отправляйся, похоронил!"), "Pójdź, pójdź w dołek pod kościołek!" ("Отправляйся в ямку на церковный погост!" С криком "Поховав!" связаны украинские названия домового сыча "поховав" и "поховавкало", а с криком "pójdź!" - польские названия сов (чаще всего неясыти и сыча) pójdźka, pućka, późdźka, podźko. Карта 398 "Польского этнографического атласа", посвященная сове в приметах о смерти, указывает еще ряд других криков совы, зафиксированных на территории Польши: "Pójdź, pójdź, zabieraj się!" ("Отправляйся, собирайся!"), "Pójdź, pójdź pod kościołek, pod zieloną gródź!" ("Отправляйся под церковку, под сень могильной зелени!"), "Zakończ, zakończ!" ("Окончи жизнь!"), "Kom mit!" ("Идем со мной!") и т. п.
В Белоруссии, на Украине и преимущественно на востоке Польши крик совы передается двумя разными словесными возгласами и толкуется двояко, то к покойнику, то к рождению ребенка: "Пу-у-у-тсь!" (к смерти) - "Ку-гу!" (подражание плачу ребенка). Иногда предсказанием рождения ребенка считается крик совы возле дома и у русских. На юге России ее крик воспроизводят как крик младенца: "Куга, куга!". У белорусов Гродненской губ. аналогичным образом толкуется и крик филина: если он стонет возле дома, значит там есть беременная женщина, а если визжит около хлева, то свинья принесет поросят. Согласно южнославянскому поверью из района Дубровника, сыч, кричащий с восточной стороны над домом, в котором есть беременная, пророчит ей рождение сына, а если с западной, то дочь. Контаминацию мотивов рождения и смерти можно видеть в таком белорусском поверье: "Если сова прокричит растяжимо "ку-гу-у-у!", подражая заячьему крику, то этим она подтвердит беременность молодухи, хотя в то же время укажет, что беременность разрешится сбросом, преждевременными родами или рождением мертвого дитяти".
Тема смерти появляется и в поверьях, связывающих этих птиц с душами умерших, причем во многих из них мотив смерти соединяется с мотивом маленького ребенка. Так, в Переяславском у. Полтавской губ. запрет хоронить умерших без крещения детей на кладбище объясняют тем, что душа такого ребенка переходит в филина, потому-то он чаще всего и гнездится на кладбищах. Представления о душах в облике сов встречаются также у западных украинцев, а еще чаще у поляков. Полякам известны поверья о душах некрещеных детей в виде сов, а лужичанам - о совином облике душ умерших вообще. В совином облике представляют душу умершего мазовецкие поляки Марианской Пущи. В Сельце на востоке Польши верят, что кричащая ночью сова скликает души умерших. У сербов Хомолья считается опасным для детей слышать крик совы, сыча или филина, иначе дети могут лишиться матери или же умрут сами, так как птицы эти - не что иное, как злые души, способные выманить детей из дома и лишить их жизни. Иногда мотив смерти в поверьях об этих птицах встречается и применительно к ним самим. Так, в Замойском воев. Польши отмечено представление, что сова оживает только в темноте, а в течение дня она мертва.
(По книге А. В. Гуры "Символика животных в славянской народной традиции")

В Индии:
Бхута — души умерших, особенно тех, кто скончался безвременно, был безумен или родился с уродствами. Они скитались в ночи и появлялись как темные тени, мерцающие огни или неясные видения. Иногда они входили в мертвое тело и делали его вурдалаком, который пожирал живущих. Брахмапаруша - подобное существо, известное в северной Индии.
Бхутасы жили вокруг тех мест, где происходило сожжение (кремация), в развалинах и других заброшенных местах, и в пустыне. Они могли трансформироваться либо в сов, либо в летучих мышей. Сова занимает особое место в индийской мифологии. Считалось несчастьем услышать крик совы, а крик совы, услышанный на кладбище, предвещал смерть.

от Dead Admiral
У Джеймса Барри в "Питере Пене в Кенсингтонском саду":
Чаще у него всплывают в па­мяти те времена, когда он был человеческим ребенком. И он с особой добротой и любовью относится к ласточкам, которые прилетают на его остров, так как ласточки — это души умерших младенцев. Ласточки всегда строят гнезда под карнизами домов, в которых они когда-то жили будучи людьми, и даже пы­таются влететь в детскую комнату. Вот по­этому Питер Пэн больше всех других птиц любит ласточек.
---
Помню, как я впервые увидел альбатроса. Это было в водах Антарктики во время долгого, свирепого шторма. Отстояв вахту внизу, я поднялся на одетую тучами палубу и здесь на крышке люка увидел царственное пернатое существо, белое, как снег, с крючковатым клювом совершенной римской формы. Время от времени оно выгибало свои огромные архангельские крылья, словно для того, чтобы заключить в объятия святой ковчег. Тело его чудесным образом трепетало и содрогалось. Птица была невредима, но она издавала короткие крики, подобно призраку короля, охваченного сверхъестественной скорбью. А в глазах её, ничего не выражавших и странных, я видел, чудилось мне, тайну власти над самим богом. И я склонился, как Авраам пред ангелами, – так бело было это белое существо, так широк был размах его крыльев, что тогда, в этих водах вечного изгнания, я вдруг утратил жалкую, унизительную память о цивилизациях и городах. Долго любовался я этим пернатым чудом. И как бы я мог передать те мысли, что проносились тогда у меня в голове? Наконец я очнулся и спросил у одного матроса, что это за птица. «Гоуни», – ответил он мне. Гоуни! Я никогда прежде не слышал такого имени: возможно ли, чтобы люди на берегу не знали о существовании этого сказочного создания? Невероятно! И только потом я узнал, что так моряки иногда называют альбатросов. Так что мистический трепет, который я испытал, впервые увидев на палубе альбатроса, ни в какой мере не связан со страстными стихами Кольриджа. Ибо я и стихов этих тогда ещё не читал, да и не знал, что передо мной альбатрос. Но косвенно мой рассказ лишь умножает славу поэта и его творения.
Я утверждаю, что всё мистическое очарование этой птицы порождено чудесной её белизной, и в доказательство приведу так называемых «серых альбатросов» – результат какой-то терминологической путаницы; этих птиц я встречал часто, но никогда не испытывал при виде их тех ощущений, какие вызвал во мне наш антарктический гость.
Но как, однако, было поймано это сказочное существо? Поклянитесь сохранить тайну, и я скажу вам: при помощи предательского крючка и лески удалось изловить эту птицу, когда она плыла, покачиваясь, по волнам. Впоследствии капитан сделал её почтальоном: он привязал к её шее кожаную полоску, на которой значилось название судна и его местонахождение, и отпустил птицу на волю. Но я-то знаю, что кожаная полоска, предназначенная для человека, была доставлена прямо на небеса, куда вознеслась белая птица навстречу призывно распростёршим крыла восторженным херувимам.

Г. Мелвилл

Альбатрос - Бремя вины; символ, впервые появившийся в «Сказании о старом мореходе» С. Т. Колриджа (1772-1834), в котором убийство альбатроса нарушает древнее морское табу. Традиционно считалось, что увидеть альбатроса– хороший знак; сила и выносливость альбатроса восхищали настолько,что в фольклоре он олицетворяет души умерших моряков. Птица, символизирующая долгий парящий полет без физических усилий.
Альбатрос символизирует полет духа и мысли. Вместе с тем данный образ подразумевает свободу творчества.
***
"И птица небесная, с архангельским криком вытянув ввысь свой царственный клюв и запутавшись пленным телом во флаге Ахава, скрылась под водой вместе с его кораблём, что, подобно свергнутому Сатане, унёс с собой в преисподнюю вместо шлема живую частицу неба".
---
Свиристель
На годы эпидемии чумы пришлось невиданное нашествие свиристелей. Поэтому они стали символами чумы и беды.
В Германии она зовется: Todtvogel ("птица смерти"), Pestdrossel ("чумной дрозд").
В Голландии: Pestvogel ("птица чумы").

@темы: поверья и приметы, обряды и традиции, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти)

главная