Ueber ewiger Ruhe

  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи пользователя: The Highgate Vampire (список заголовков)
14:15 

Amsterdam - Zorgvlied

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Пишет fiancee of the supervillain:

Есть у меня такая странность - люблю эстетику некрополей. в Праге я посетила Вышеградское кладбище, и весьма впечатлилась, поэтому, готовясь к поездке в Амстердам, искала подобные места и нашла целых два, заслуживающих пристального внимания. одно из них, кладбище Zorgvlied, я и покажу в этом посте.



смотреть дальше

@темы: нидерландские кладбища

16:03 

Мумии Сицилии

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Когда звучит словосочетание "мумии Сицилии", то в памяти первым делом всплывают катакомбы капуцинов в Палермо. На острове же можно найти еще несколько крупных объектов с забальзамированными телами. О них всех мы и постараемся рассказать вам в этом посте.


Отрывок из книги "Опыт путешествий" Адриана Гилла:
-Сицилия-


Надо заметить, что катакомбами это место назвали ошибочно. На самом деле, это подземное кладбище монастыря капуцинов, находящееся в крипте церкви Санта-Мария делла Паче. Прочесть подробнее можете по ссылке-названию.
-справка-

-The Church Saint Nicolò of Bari, Gangi-




+Наша подборка+

Склеп с монахами в народе называют Ямой священников. Около ста тел вертикально располагаются в своих нишах, над которыми можно найти гробы с останками других бывших настоятелей церкви.
По датам склеп использовался с 1728 по 1872 гг. Возраст мужчин от 49 до 81 года.
Особенность этих мумий в уходе за кожей лица покойных (их натирают воском). Самые удачные выглядят как посмертные маски. Например, мумия Эпифанио Ваццано, который умер в 1870 году в возрасте 75 лет.


-Много мумий-

-Кратко о традиции-


@темы: обряды и традиции, мумии, клипы/ролики/передачи, итальянские кладбища, Оссуарии, кости, черепа, скелеты

13:06 

Trois Couleurs: Bleu (1993)

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Три цвета (фр. Trois Couleurs, польск. Trzy kolory) — является общим названием для трех фильмов режиссёра Кшиштофа Кесьлёвски и включает соответственно три фильма: «Три цвета: Синий», «Три цвета: Белый», «Три цвета: Красный».
Все три фильма были написаны в соавторстве с Кшиштофом Песевичем под руководством Агнешки Холланд и Славомира Идзяка, музыку к фильму написал композитор Збигнев Прайснер. Трилогия стала первым успехом Кесьлевского на западе и одной из его наиболее известных работ со времен «Декалога».
Синий, белый и красный являются цветами флага Франции (слева направо), и история каждого фильма так или иначе основана на одном из девизов Французской республики: свобода, равенство, братство.
Сюжет: 33-летняя Жюли выжила после автокатастрофы, но потеряла мужа-композитора и пятилетнюю дочь. Она обрывает все связи с прошлым и уходит в себя, переезжает из загородного дома в Париж, где ее никто не знает. Музыка мужа, в которой она, как выясняется, принимала куда большее участие, чем считала, исцеляет ее и возвращает к жизни.


Фильм о том, что смерть близких становится чудовищной в своей бескрайности свободой. Как пережить потерю и вновь начать открываться миру.

«Синий» повествует о цене, которую приходится платить за свободу. В какой степени мы действительно свободны?
Героиня – несмотря на трагедию – оказывается в исключительно комфортной ситуации. Ведь Жюли абсолютно свободна. С гибелью мужа и дочки она теряет семью и тем самым – все обязательства. Она прекрасно обеспечена, ничто её не связывает, она ничего никому не должна. Возникает вопрос: действительно ли человек в такой ситуации свободен?
Жюли считает, что да. Поскольку у неё не хватает решимости покончить с собой (а может, такой шаг противоречит её мировоззрению – этого мы никогда не узнаем), она пытается начать новую жизнь, освободиться от прошлого. В таком фильме, казалось бы, должно быть много сцен с посещением кладбища, со старыми фотографиями. Но таких сцен нет. Прошлое Жюли отсутствует – она решает его зачеркнуть. Возвращается оно лишь в музыке. Но оказывается, что от всей прожитой жизни освободиться невозможно – в какой-то момент возникает страх, ощущение одиночества, появляются люди, связанные для Жюли с прошлым. Она начинает понимать, что так жить нельзя".
(Кесьлевский. О себе)
***
В «Синем» свобода становится идеей трагической. Жюли свободна, потому что у нее жестоко отняли её прошлое и семью. Не имея эмоциональных связей и достаточно состоятельная, чтобы делать то, что хочет, Жюли отступает в пустоту. Кесьлевский несколько раз возвращается к подобному могиле образу огромного, безлюдного крытого бассейна, куда Жюли приходит, чтобы доводить до изнеможения своё тело и уничтожать свои чувства. В то же время, есть моменты пронзительно острой, физической боли, как в эпизоде, когда Жюли, покидая дом после безразличной, холодной любовной сцены с Оливье, обдирает костяшки пальцев, проводя рукой, сжатой в кулак, вдоль стены. Боль – чтобы убежать от другой боли, крайнее чувство – то же самое, что бесчувствие. (Dave Kehr “To Save the World: Kieslowski's Three Colors Trilogy”)


@темы: кинематограф, Тени смерти, нотки вечности (музыкальные полотна), клипы/ролики/передачи

09:49 

Старые кладбища Смоленска

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Храм Непорочного Зачатия Пресвятой Девы Марии — недействующий католический храм в Смоленске, построенный в неоготическом стиле. Строился с 1884 по 1896 год. Рядом с костелом располагаются два кладбища: Польское и кладбище "Клинок".

Польское кладбище

+Альбом+

Как известно, у Смоленщины с Польшей особые отношения. Смоленск принадлежал полякам в 1611-1654 годах, и в связи с этим ещё несколько веков вперёд в нём жило большое количество поляков и литовцев, как, впрочем, и "понаехавших" евреев и немцев. Ярче всего об этом может говорить наличие в Смоленске культовых сооружений разных национальностей - немецкой кирхи на улице Ленина (ныне - шахматный клуб), еврейской синагоги (ныне - главный корпус колледжа связи и телекоммуникаций) и, конечно, католического костёла на улице Урицкого. Костёл - выдающий памятник архитектурного искусства XIX века. В 1894 году он был заложен (именно цифры этого года выложены над главным входом, который не открывали уже лет 80, если не больше), а в 1897 году - окончательно достроен. Поскольку паства у костёла была, то возникновение рядом с ним кладбища стало закономерным.
В 1937 году костёл был закрыт. С тех пор в здании размещается государственный архив Смоленской области, под который сейчас строится новое здание. Когда архив будет перевезён, костёл обещают возвратить католической общине. Сейчас же и костёл, от которого отваливаются кирпичи и железными листами закрыты окна, и само кладбище находятся в удручающем состоянии. Большинство могил заросло сорняками, а кое-где даже здоровенные деревья вылезли из-под земли прямо рядом с надгробиями, повредив их.
©
Паучишко
Расположено кладбище на улице Урицкого, рядом с католическим костёлом, через дорогу от кладбища "Клинок". Некрополь уникален для города тем, что подавляющее большинство захоронений на нём - довоенные, а многие даже и дореволюционные. К сожалению, с кладбищами в Смоленске ныне всё печально, многие в отвратительном состоянии, и старых захоронений нигде, кроме Польского кладбища, более почти не сохранилось.
читать дальше



-Другие старые кладбища-

@темы: российские кладбища

12:40 

Творения Гаэтано Джулио Зумбо и его последователей

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Gaetano Giulio Zumbo 'The Triumph of Time"

Ужасающие своей реалистичностью восковые скульптуры зачумленных трупов и издыхающих младенцев, выполненные мастером эпохи Барокко, уроженцем сицилийских Сиракуз, Гаэтано Джулио Цумбо, или Зумбо (Gaetano Giulio Zumbo). Считается, что он был первым создателем медицинских моделей из окрашенного воска.
"Цумбо получил образование в Иезуитском институте родного города, но покинул аббатство, желая быть скульптором. С 1678 по 1691 гг. он жил в Неаполе и создал две восковые группы, сохранившиеся до наших дней во Флоренции в музее Ла Спекола.
Музей имеет глубокие связи с историей; части коллекции можно проследить, чтобы семьи Медичи. Он известен своей коллекцией восковых моделей анатомических 18-го века. Это старейшее научное музей Европы.
Этот музей расположен в бывшем Палаццо Torrigani на Via Romana 17, недалеко от дворца Питти. Императорский Regio Museo ди Fisica е Storia Naturale (Императорский-Королевский музей физики и естественной истории) был основан в 1771 году великим князем Питер Леопольд, чтобы публично демонстрировать большую коллекцию природных раритетов, таких как окаменелостей, животных, минералов и экзотических растений, приобретенных нескольких поколений Медичи. На момент его открытия, и в течение первых лет 19-го века, это был единственный научно музей или Wunderkammer в своем роде, специально созданное для общественности, чтобы посмотреть. Он открылся 21 февраля 1775 для широкой публики.
Сегодня музей насчитывает 34 номеров и содержит не только зоологические объектов, например чучело бегемота (17-го века Медичи домашних животных, которые когда-то жили в Боболи), но и коллекции анатомических восков (в том числе Гаэтано Джулио Зумбо и Клементе Susini), искусство развивалось во Флоренции в 17 веке с целью преподавание медицины. Эта коллекция очень известен во всем мире для невероятной точностью и реализмом деталей, скопированных с реальных трупов. Кроме того, в Ла Specola на выставке представлены научные и медицинские инструменты. Части музея украшены фресками и Пьетра твердой мозговой оболочки, представляющих некоторые из основных итальянских научных достижений от эпохи Возрождения до конца 18 века.
Свирепствующая в то время чума порождала мысли о хрупкости человеческой жизни. В западно-европейском искусстве преобладал маньеризм — направление, утверждавшее неустойчивость, трагические диссонансы бытия. Черты маньеризма можно видеть и в первых созданных Зумбо «театрини» — восковых аллегорических группах «Триумф времени» и «Чума»."



"Время и смерть", монахиня Caterina de Julianis



@темы: Vanitas, история скульптуры, творчество на тему

13:37 

Церкви Чистилища в Италии

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Среди церквей Италии есть особый вид - Chiesa del Purgatorio.
Мы уже рассказывали о церкви Santa Maria del Purgatorio в Неаполе. Сегодня мы попробуем показать другие знаменитые церкви чистилища с характерными макабрическими элементами в оформлении фасадов и внутреннего убранства.
Chiesa del Purgatorio, Terracina

Эта церковь Chiesa del Purgatorio (дословный перевод – Церковь Чистилища) XVIII века — редкий пример позднего барокко в архитектуре Террачины. Первоначально она была построена по инициативе братства Confraternita della Buona Morte (Братство Хорошей Смерти), помогающим беднякам хоронить своих родственников. В ту пору в моде были напоминания о смерти, поэтому на фасаде соответствующий рисунок и девиз на латыни: «Hodie Mihi Cras Tibi», что означает: «Сегодня мне, завтра тебе».
Внутри:


+4


-Другие места-


Церковь святого Лаврентия (Chiesa del Purgatorio o di San Lorenzo) в Агридженто была построена на месте древнего склепа. А в городе Монополи в местной церкви чистилища находятся мумии священников:



-Santa Maria delle Grazie, Sansepolcro (1518)-

Церковь Богоматери Милости была построена вместе с соседней ораторией Братства смерти по инициативе приверженцев религиозного движения флагеллантов в 1518 году.
Серьёзные реконструкции храм претерпел в 1899 году под руководством Джузеппе Кастелуччи, затем - в 50-х годах прошлого столетия и в 2006-2007 годах.
В интерьере храма с одним нефом и простыми отштукатуренными стенами выделяется резной деревянный потолок, вероятно, работы Альберто Альберти (конец 16 века), восстановленный Кастелуччи в конце 19 века.
Главный алтарь украшен доской с изображением Богородицы во славе работы Раффаэллино дель Колле (1555), заключенной в большую золоченую раму в виде арки в окружении мраморных колонн и скульптур.
На фасаде выделяется каменный портал с деревянной дверью, украшенной искусной резьбой с изображениями скелетов, созданной по эскизам Альберто Альберти (1563).
(с) cult-turist

@темы: мумии, итальянские кладбища, история скульптуры, Оссуарии, кости, черепа, скелеты, В гостях у La Belle Dame sans Merci

17:04 

Московское наследие №39: Московский некрополь

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Журнал "Московское наследие" - официальное издание Департамента культурного наследия города Москвы. Основная миссия – воплотить качественно новый формат популяризации культурного наследия среди жителей города путем налаживания содержательного и неформального диалога Департамента с читателями, а так же формирование у жителей и гостей столицы самой широкой возрастной категории неравнодушного отношения к памятникам истории и культуры Москвы.
Основной темой каждого номера журнала избирается одна из актуальных инициатив Мосгорнаследия.
Новый номер посвящен теме московских кладбищ. Журнал распространяется бесплатно. Всегда можно взять на Пречистенке, 3 (вход слева от палат) или на стойках в общественных местах (список по ссылке).
Доступен и в электронном виде.
От себя добавим, что журнал всегда выглядит просто шикарно: глянцевый, с качественными фотографиями и солидный по объему.


@темы: новостная лента, московские кладбища

15:57 

Символы Саламанки (Испания)

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Хосе де Эспронседа (исп. José de Espronceda) — испанский поэт эпохи романтизма. Считается крупнейшим представителем байронического направления в Испании.
Две поэмы, созданные Эспронседой, «Саламанкский студент» (El estudiante de Salamanca, 1837) и «Мир-дьявол» (El diablo mundo, 1841), связаны с «вечными образами» мировой литературы — Дон Жуаном и Фаустом.
В «Саламанкском студенте» Эспронседа, используя испанские легенды о «севильском обольстителе» и традицию байронической поэмы, создаёт образ вольнодумца и имморалиста Феликса де Монтемара, бросающего вызов как человеческим, так и божественным законам. Пугающе таинственный, по-средневековому мрачный герой поэмы дон Феликс де Монтемар не способен укротить свои низменные страсти. Критики XIX века называли его бунтарем, отщепенцем, требующим свободы и полноты самореализации. В начале поэмы все небесные силы ополчились против дерзкого человека, желающего превзойти своих собратьев в цинизме и своеволии. Белая тень – призрак счастья – в финале превращается в скелет и рассыпается, предваряя взрыв отчаяния бывшего студента, так и не осознавшего вину перед «несправедливым родом людским».



Примечателен сам университет Саламанки.
Университет Саламанки, один из старейших в Европе, учреждён в 1254 году (хотя его истоки восходят к 1218 году). До конца XVI века Саламанка слыла в Европе не менее значимым центром образования, чем Болонья, Париж или Оксфорд. Один из местных профессоров, Франсиско де Виториа, заложил в XVI веке основы международного права. К 1584 году в университете обучалось почти 7000 студентов. Затем последовал период упадка, и к 1875 году число обучающихся упало до 391.

Нас интересует фасад начала XVI века. Среди медальонов королей, сплетения растительного орнамента и фигур фантастических существ мы можем найти насколько черепов, а на одном из них сидит лягушка. По старому студенческому преданию, если хочешь сдать экзамен - надо найти её (правая колонна портала). Чтобы ее найти, нужен зоркий глаз, что для врача немаловажно. По другой легенде студентам даже необходимо было ее найти, чтобы получить диплом.

Ученый Бенджамин Гарсия Эрнандес сделал попытку объяснить символику черепов на фасаде здания. Череп - это принц Хуан, который умер в 1497 году, не дожив до своего двадцатилетия. А лягушка - доктор Парра, чьи усилия так и не спасли королевскую особу. С тех пор лягушку зовут - Паррита - маленький Парра.
Есть и другая версия, что эта композиция должна была настроить студентов на учебу, а не на всякие мирские забавы (жаба - символ похоти).
Стоит сказать, что лягушка на черепе даже успела стать символом города. В туристических магазинах легко можно найти футболку с надписью: "Где же лягушка?". :) И люди до сих пор стоят и вглядываются в узоры. Ведь нахождение лягушки сулит удачу в учебе и любви.

На внимательность путешественника и просто прохожего проверяет еще и Новый кафедральный собор Саламанки (строительство начали в 16 веке, а полностью достроили к 18 в.).
В одном фрагменте декора Нового Собора можно увидеть вырезанную из камня фигуру астронавта, что немало удивляет зрителей. Дело в том, что при реставрации собора в 1992 году это изображение сделал мастер Мигель Ромеро. Такие включения элементов современности при каждой реставрации соответствуют местным традициям. В 2010 году вандалы отбили у астронавта правую руку, ещё раньше было повреждено лицо. Поэтому изображение выглядит так, будто пережило века.
В поисках космонавта многие забывают найти еще один новодел - дракона/демона с мороженым.

@настроение: фото Саламанки: vlarin.livejournal.com/

@темы: клипы/ролики/передачи, история скульптуры, испанские кладбища, Изобразительное искусство, Ваши пальцы пахнут ладаном (поэзия, отрывки из романов, рассказы), В гостях у La Belle Dame sans Merci, Vanitas

14:27 

Cemitério dos Prazeres, Lisbon

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Полное название этого лиссабонского кладбища — Cemitério dos Prazeres (Семитериу душ Празереш), причем слово «празереш» переводится на русский как «удовольствие». Столь удивительное название кладбищу «удовольствий» досталось от фермы, которая располагалась в этой западной части Лиссабона до 1833 года.
Кладбище Празереш такое старое, что давно уже стало настоящим музеем под открытым небом. Это место захоронения обслуживало аристократическую часть города, где проживали самые богатые лиссабонцы, которые могли себе позволить не экономить на строительстве мавзолея или склепа.
Причем власти Лиссабона не ставили никаких ограничений, касающихся размеров и архитектуры кладбищенских строений. В результате кладбище Празереш превратилось в настоящий город, с улочками и многочисленными «домами»-склепами.
Особенно интересно, что в двери многих мавзолеев и склепов есть открытые окошки, так что любой желающий может заглянуть внутрь, чтобы разглядеть убранство и вещи, оставленные родными на гробе близкого человека. Мрачную, мистическую атмосферу кладбища Празереш лучше всего можно оценить на закате, когда игра теней на высоких склепах и всевозможных скульптурах может по-настоящему испугать.
Интересно, что примерно раз в год мэрия Лиссабона проводит ревизию захоронений и выставляет склепы, за которыми никто не ухаживал в течение 15 лет, на продажу. Цена такой «недвижимости» может достигать нескольких десятков тысяч евро — кладбище Празереш по-прежнему остается весьма престижным. Вход на кладбище свободный, здесь работает вполне современное кафе. ©

@темы: португальские кладбища

14:10 

Два еврейских кладбища

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

The Beth Haim of Ouderkerk aan de Amstel

Бет Хаим оф Аудеркерк ан-де-Амстел – это старейшее еврейское кладбище в Нидерландах. Эта территория была приобретена для использования в качестве погребения еврейской общиной Амстердама в 1614 году у деревни Аудеркерк ан-де-Амстел.
Помимо своей богатой истории и солидного возраста кладбище интересно тем, что все надгробия имеют надписи на трех языках - португальском, голландском и иврите. На многих памятниках высечены сюжеты из жизни захороненных здесь людей.
На территории Бет-Хаим похоронены такие известные люди, как раввин Менаше Бен Израиль, друг знаменитого художника Рембрандта ван Рейн, доктор Элиягу Монталто, личный врач Марии Медичи, марокканский дипломат Самуэль Паллач, раввин Дэвид Пардо, родители философа Баруха Спинозы и т.д.
© rutraveller.ru Большой сэт на flickr.com


Перенесемся через океан...

Кюрасао, Нидерландские Антилы, Карибское море

@темы: Haunted, нидерландские кладбища, древние захоронения, еврейские кладбища, загадки и мистика некрополей, кладбища экзотических островов, поверья и приметы, погребальные сооружения

16:10 

Крипта монастыря Лорета, Прага

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir


В 2011 году в крипте для благодетелей, находящейся в пражском монастыре капуцинов под костелом Лореты, были обнаружены ценные фрески, созданные в XVII столетии. В них преобладают мотивы смерти и воскрешения - аллегории времени, символы бренности и скоротечности человеческого бытия - Ars Moriendi. Автор настенных росписей – скорее всего, капуцинский монах, работал по заказу покровительницы Лоретанского костела того времени, графини Коловрат.

Подробнее о фресках в интервью радио Прага рассказал представитель ордена капуцинов Томаш Працны:
- Эта гробница относительно небольшая. Ее размер 6 на 8 метров. Образцом для отдельных фресок послужили графические листы фламандских и голландских мастеров. Когда мы год назад вошли в склеп с целью его измерить, чтобы выяснить, каково его техническое состояние, настенные рисунки нас поразили. Первое, что мы увидели, было «Воскрешение Лазаря». Позже мы выяснили, что в качестве образца для этой картины был использован графический лист Рембрандта. Есть среди фресок и сцены, навевающие мысли о недолговечности человеческой жизни, например, ребенок, пускающий мыльные пузыри и тому подобное.

The Struggle of Men and Animals against Death and Time, circle of David Vinckboons
Boëtius Adamsz. Bolswert after David Vinckboons, 1610, British Museum
Hendrick Goltzius, Homo Bulla, 1594, Rijksmuseum

Художественный уровень фресок весьма высок. Выполнены они в технике, известной как «chiaroscuro» (светотень), лишь в оттенках черного и серого цветов. А что касается «Воскрешения Лазаря», самого известного офорта Рембрандта, вдохновлявшего ряд художников на протяжении многих столетий до Ван Гога, лоретанская фреска, помимо прочего, исключительна тем, что является очень ранней реакцией на произведение Рембрандта, и возникла еще при его жизни.
- Удалось ли выяснить, когда пражские лоретанские фрески были созданы и кто является их автором?
- Автор неизвестен. Фрески были скорее всего созданы примерно в 1660 году, в тот период, когда гробница была построена под часовней Рождения Господня, которая некогда стояла на месте сегодняшнего костела.
- Вход для посетителей в гробницу, учитывая ее небольшой размер, вряд ли будет открыт?
- К сожалению, доступ в крипту действительно не может быть открыт. Там лишь один вход. Более того – отдельные фрески, видимо, могли бы очень пострадать от этого. В течение столетий, когда гробница не открывалась, в крипте образовался особый микроклимат, который нарушался бы с каждым открытием склепа.

Экспонаты выставки при монастыре:

Мы точно не можем сказать о работе выставки и является ли она постоянной. Как найдем точную информацию - напишем.
Она проходила с 4 мая по 30 Ноябрь 2012. Выставка проходила под названием Ars moriendi-Loretánské krypty, то есть искусство хорошей смерти. Был обнаружен склеп с хорошо сохранившимися фресками. Так как сам склеп на обозрение всеобщее не выставляется (в течение столетий, когда гробница не открывалась, в крипте образовался особый микроклимат, который нарушался бы с каждым открытием склепа) , то была создана копия склепа и можно заходить и фотографировать(естественно я купил разрешение на фотографирование в монастыре), но снимать видео нельзя.
Также в экспозиции можно было увидеть, например, расписную крышку гроба барона Тринка, который похоронен в монастыре в Брно, часть экспозиции посвящена брату капуцинского монастыря Валериану Магнии. Есть там также портреты и гербы представителей дворянского рода Лобковиц, которые захоронены в гробнице в Лорете, то есть, под Святой Хижиной, а также экспонаты из Лоретанского клада, например, кресты, содержащие реликвии и погребальные ткани, которые были закрыты в хранилище.
©

@настроение: Все снимки найдены в Интернете: flickr, Livejournal и другие сайты

@темы: Триумф Смерти, погребальные сооружения, древние захоронения, Изобразительное искусство, Vanitas, чешские кладбища/Кладбища Праги

15:03 

Old german cemetery, Sighisoara

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Старинное Немецкое Кладбище Сигишоары. Здесь еще сохранились могилы, датированные 13-14 веками..
Кроме того оно просто очень живописно. Кладбище расположено на склонах холма за церковью, густо поросло прохладным лесом, в котором даже днем, кажется, прячутся еще клочки тумана...
©

Однажды Сигишоару захватили турки, и их предводитель, турецкий султан, въехал победоносно в город на слоне. Но ополченцы, ненавидевшие захватчиков, выследили место стоянки турецкого султана, забрались на часовую башню, так как с неё было очень удобно целиться, и пустили в ненавистного турка несколько десятков стрел. А когда слон стал громко трубить над телом хозяина, прикончили и его. Затем вывезли тело султана, и его верного слона на кладбище, что было совсем нелегко, учитывая возможности техники средневековья, и закопали.
Местные жители говорят, что где-то на кладбище, до сих пор, находятся их могилы.
из Интернета


@темы: древние захоронения, загадки и мистика некрополей, румынские кладбища

14:29 

Необычные статуи (не кладбища)

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
-Мозаика Музея на воде, Антверпен (Бельгия)-

Вблизи антверпенского порта несколько лет назад построили здание MAS (Museum aan de Stroom, Музея на реке). Это сооружение необычной формы, из красного песчаника и стекла. Стены здания украшены одним из национальных символов – отрубленной рукой. По легенде, рука принадлежала великану, который брал дань с каждого, кто проезжал по реке Схельде. Тех же, кто отказывался платить, ждала ужасная участь: великан отрывал им руки. Однажды пришел бравый солдат, который убил гиганта, а его отрубленную руку бросил в реку. Название «Антверпен» происходит от «hand werpen», «отрубленная рука».
Напротив музея расположена площадка с мозаикой «Череп мертвеца», созданной современным художником. Контуры скелета можно разглядеть только с высоты. (с) nn.ru
Создатель мозаики - художник Люк Тёйманс - вдохновился мемориальной доской в стене Кафедрального собора Антверпена.


Скульптура "Корабль дураков", Нюрнберг

Скульптура «Корабль дураков» была создана в 1984-1987 г.г. известным немецким скульптором Юргеном Вербером Jürgen Weber, автором фонтана «Супружеская карусель», который был создан в 1984 году и установлен на Людвигплац около выхода из метро Лоренцкирхе.
Эта неоднозначная скульптура была создана по мотивам книги немецкого писателя-гуманиста, доктора права Себастьяна Бранта (1458-1521) «Корабль дураков». По сюжету книги, написанной в 1494 году, команда глупцов грузится на корабль, намереваясь уплыть в Страну глупости, называемую Наррагония, или дурацкий рай.
Бронзовая скульптура высотой 3,60 м навеяна метафорами книги средневекового автора и серией гравюр, созданных по мотивам этой книги великим немецким живописцем и графиком Альбрехтом Дюрером (Albrecht Dürer, 1471-1528), и изображает лодку с выразительными скульптурными формами Адама и Евы, изгнанными из рая, а вместе с ними ещё несколько аллегоричных персонажей.
Скульптура была отлита в двух экземплярах. Один экземпляр был установлен в немецком городе Хамельн; второй был показан на художественной выставке, проходившей в Нюрнберге в 1987 году. Эту скульптуру приобрел меценат Курт Клютентретер (1910-2000).
Необычная скульптура была подвергнута критике и вызвала множество споров и смешанных отзывов.
В 1990 году в мастерской автора скульптуры «Корабль дураков» Юргена Вербера была сделана чаша для бассейна, с тем, чтобы из скульптуры создать фонтан. Создание бассейна и обеспечение водоснабжения проспонсировал также Курт Клютентретер. Но Городской совет по культуре отклонил это предложение. (с) turizm.ru

Фонтан "Супружеская карусель", Нюрнберг


Скульптура "Обезьяна, созерцающая череп" была создана немецким скульптором Хьюго Рейнгольдом (Hugo Rheinhold, 1853-1900). Её бронзовая копия долгие годы стояла на письменном столе в кабинете В.И. Ленина в Кремле.
В наше время увеличенная копия этой скульптуры украсила парк г.Санья на о. Хайнань.
Скульптура, видимо, изображает один из вариантов будущего нашей цивилизации. Восседая на толстых томах о происхождении видов, вызывающих сегодня скептическое отношение, и держа в руке (ноге) циркуль, «учёный муж» пытается понять, что же это за «доисторический» вид, чей череп он изучает...


-Другие скульптуры-


Buddha Park, Nong Khai, Northeast Thailand
+Больше парка+

Sala Keoku — это название Будда парка в городке Нонг Кхай, который находится в нескольких километрах от лаосской границы. Его создателем был мистик и один из религиозных лидеров того времени Бунлыа Сулитат. Он работал над ним с 1978 года до того момента, когда был вынужден прекратить свою деятельность из-за возникших проблем со здоровьем, в виде психического заболевания. С тех пор прошло уже 30 лет но этот парк и скульптуры Сулилата все также будоражат воображение посетителей. (с)nashthai.ru


запись создана: 22.01.2015 в 09:31

@настроение: Пост будет обновляться по мере нахождения интересных объектов

@темы: В гостях у La Belle Dame sans Merci, история скульптуры

14:59 

Kerepesi temető

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Пишет Bellena:


Самое известное кладбище Венгрии было основано за городской чертой в 1847 году, первых похороны состоялись через два года после его открытия в 1849 году. После выхода закона, запрещающего захоронения при городских церквях, кладбище стало прогнозируемо расширяться. Сейчас Керепеши - это один из самых больших национальных пантеонов в Европе и самый большой парк скульптуры под открытым небом. Здесь нашли свое последнее пристанище выдающиеся венгерские политики, писатели, скульпторы, композиторы, ученые, актеры. До 1940-х сюда переносили могилы знаменитых людей с других кладбищ (например, поэт Аттила Йожеф был перезахоронен здесь в четвертый и последний раз).
Около ста фотографий

Это так называемые Аркады, построенные в 1908–1911, - стиль заимствован у итальянских кладбищ. Впрочем, у итальянцев взяли не только это.

Около 30 фотографий



@темы: венгерские кладбища

14:52 

Цомпантли - стена черепов

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Реконструкция

Цомпантли или стена черепов — тип деревянной стойки или частокола, существование которого подтверждено в документальных источниках ряда мезоамериканских цивилизаций. Использовался для публичного выставления на показ человеческих черепов, как правило — военнопленных или жертв жертвоприношений.
Название идёт из классического языка ацтеков науатль, однако оно также широко применяется для аналогичных структур, представленных у других цивилизаций. Его точное происхождение не определено, но общая трактовка — «стойка черепов» или «стена черепов». Её можно проследить сравнив слова науатля «цонтекоматль» (аст. tzontecomatl) («череп» от цонтли или цом — «волосы», «скальп», а также текоматль «тыква» или «вместилище»), в сочетании с памитль («символ»). Этот вывод призван объяснить описания в нескольких кодексах, которые ассоциируются с этими символами; однако Фрэнсис Карттунен предположил, что пантли означает просто «ряд» или «стена».
***
читать дальше

@темы: погребальные сооружения, обряды и традиции, кладбища Южной и Центральной Америки, Оссуарии, кости, черепа, скелеты

16:45 

Фрезер "Золотая ветвь. Исследование магии и религии" (отрывки)

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Джеймс Джордж Фрэзер (Фрезер, Фрейзер) (Sir James George Frazer; 1 января 1854, Глазго, Шотландия — 7 мая 1941, Кембридж) — британский религиовед, антрополог, этнолог, культуролог, фольклорист и историк религии, представитель классической английской социальной антропологии, внёсший огромный вклад в изучение тотемизма, магии и трансформации религиозных верований на протяжении истории человечества. Автор 12-томного труда «Золотая ветвь» («The Golden Bough»), систематизировавшего фактический материал по первобытной магии, мифологии, тотемизму, анимизму, табу, религиозным верованиям, фольклору и обычаям разных народов.

-Умерщвление духа дерева. Изгнание Смерти-

-Изгнание владычицы мертвых у эскимосов-


@темы: обряды и традиции, Тени смерти, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), Библиотека Вампира с Хайгейта

14:53 

Калуга: Пятницкое кладбище

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir


Пятницкое кладбище — кладбище в центральной части города Калуга, находится по адресу: город Калуга, улица Труда 1а. На территории кладбища находится «Мемориал Героям Великой Отечественной войны».
Парк-некрополь «Пятницкое кладбище» в городе Калуга было открыто сравнительно недавно — в 1780 году. Ранее на этом месте было большое количество приходских кладбищ, можно сказать при каждом из 46 храмов Калуги. Новое кладбище располагалось на земляном валу, который проходил по сегодняшним улицам Баррикад и Труда, располагающимся в северной части города. Кладбище огорожено кирпичной оградой, его общая площадь составляет 23 Га. В далеком 1785 году на территории кладбища возвышался храм имени Петра и Павла. Придел этой церкви был освящен во имя Параскевы-Пятницы, отсюда и появилось название кладбища. Шли годы. Кладбище насчитывает несколько веков, за это время на его территории было похоронено очень большое количество жителей города. Рядом располагается (и примыкает) еще одно кладбище -«Воинское кладбище». На нем захоронено более четырех тысяч человек, которые погибли в битвах на полях Великой Отечественной войны. Кладбище сохранило старинные памятники, произведенные из мрамора, гранита, песчаника. Эти памятники имеют большую как архитектурную, так и историческую ценность.


Известные люди, похороненные на кладбище

-Заметка-

-Легенда о Лидочке-

К сожалению, нам не удалось разыскать этот памятник. Без особых ориентиров и в летнее время это сделать практически невозможно, поэтому мы не знаем, в каком он сейчас виде. Если нас читают жители Калуги, то просим подсказать, в каком она углу кладбища.
В мае-июне на кладбище царит буйство ароматов: дикая роза, жасмин и другие цветы.

Калужане верят в привидения и боятся старую ведьму



От себя добавим одно интересное надгробие: Встаньте напротив дверей церкви, потом сверните направо и чуть пройдите вдоль стены. По левую руку будет небольшое прямоугольной надгробие. В солнечную погоду оно играет синими всполохами - памятник сделан из камня лабрадорит, который славится своей иризацией.
Крайний маленький памятник

@темы: российские кладбища, история скульптуры, загадки и мистика некрополей, Haunted

17:56 

Париж: Крипта мучеников сентября (Tombes et Sepultures)

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Мученики сентября (фр. Martyrs de Septembre, также фр. Martyrs des Carmes — мученики монастыря кармелитов) — группа католических блаженных мучеников, пострадавших 2—3 сентября 1792 года в ходе массовых расправ, учинённых в ходе Французской революции 1789—1794 гг. К этой группе относится 191 человек, в том числе 3 епископа, 127 секулярных (не монашествующих) священника (в том числе 86 — Парижского архидиоцеза), 56 монашествующих и 5 мирян. Основная часть из них содержалась и была убита в тюрьме, в которую был превращен монастырь кармелитов на территории современного VI округа Парижа, другие — в тюрьме при аббатстве Сен-Жермен, семинарии Сен-Фирмен и тюрьме Ля-Форс.
Причина, по которой эти лица были подвергнуты преследованиям, состояла в неприятии ими гражданского устройства духовенства, переподчинявшего его светским властям, и отказ присягнуть на верность революционной конституции.

Крипта располагается под церковью St. Joseph des Carmes. Здесь можно найти останки не только священнослужителей, но и обычных граждан.


@темы: клипы/ролики/передачи, Оссуарии, кости, черепа, скелеты, Некрополи Парижа

14:36 

Забытые тайны мордовских погостов

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir



Знания русского народа об этносах: эрзе, мокше и полностью исчезнувших мордве-терюханах, - издревле проживавших на территории Нижегородского края, достаточно ограничены. В частности, интересен самый древний из ритуалов – мордовский погребальный обряд. И хотя в настоящее время точная семантика и смысл его по больше мере утрачены навсегда, о нем наш сегодняшний рассказ.

На кладбище не гуляй –мертвец за пятку схватит
У всех финно-угорских народов отношение к кладбищу, погребальным и поминальным обрядам было всегда значимым. Смерть представлялась переходом в иной мир. Именно поэтому кладбища у поволжских финнов – мордвы, так же как и у марийцев, пользовались особым почитанием. На их территории, в частности, нельзя было косить сено, собирать ягоды и грибы, рубить деревья на дрова. К тому же те из живых, кто не оказывал своевременного почтения умершим предкам и не просил у них должного совета, могли накликать на себя беду: считалось, что усопшие родственники могли не только помогать живым, но и наказывать их, насылать различные напасти.
Во время решения общественных или семейных споров, стихийных бедствий, болезни члена родового коллектива, а также при начинании какого-либо семейного или родового дела, включая общественные моления и свадьбы, живые родственники обращались к умершим предкам, советовались с ними, просили их о помощи. По архаичным верованиям мордвы, умершие, живущие в тоначинь веле (в потусторонней деревне), могли не только общаться со своими живыми сородичами, но и влиять на природные явления, способствовать хорошему урожаю, а также общаться с добрыми и злыми силами – мифологическими существами – с целью побуждения последних влиять на судьбы людей. В частности, в селе Суроватиха Дальнеконстантиновского района в конце XIX – начале ХХ века обращения живых к умершим предкам было обязательным среди терюшевской мордвы.
Вы не поверите, но иногда мордва просила совета уснув на могиле. Чтобы задобрить умерших предков, эрзянин или мокшанин шел ночью на кладбище, взяв с собой жертвенную трапезу (хлеб и соль). Придя на место, он ложился ничком на могилу отца или деда и старался заснуть, дабы увидеть сон. Таким образом, он надеялся получить от предков совет насчeт поведения в той или иной тяжелой или необычной ситуации, а также узнать их мнение относительно успеха планируемого дела. Старики всегда старались поступать согласно этим рекомендациям.
«Похороните меня стоя»

@темы: Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти), атрибуты погребения и похорон, обряды и традиции, поверья и приметы, погребальные сооружения

13:05 

Финские художники

The Highgate Vampire
La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Пишет Паучишко:
-Аксели Галлен-Каллела-

Аксели Вальдемар Галле́н-Ка́ллела (фин. Akseli Gallen-Kallela; 26 апреля 1865, Пори, Великое княжество Финляндское — 7 марта 1931, Стокгольм, Швеция) — финский художник шведского происхождения, наиболее известный по иллюстрациям к Калевале.
Многие произведения Аксели Галлена-Каллелы навсегда вошли в золотой фонд современного финского изобразительного искусства, одним из основоположников которого он и явился. Диапазон его творческих интересов и влечений был практически безграничен: Галлен-Каллела работал в станковой и монументальной живописи, скульптуре и декоративно-прикладном искусстве, резал гравюры и строил дома в национальном стиле, иллюстрировал книги и проектировал оформление интерьеров.
Вдохновение же художник искал в самых незаурядных местах, что стало причиной множества сплетен. На художника можно было наткнуться, например, в свежевырытой могиле. Он там лежал, углубившись в свои мысли и покуривая сигару.

«The Lovers»
1906-1917


-Hugo Simberg-


Oscar Parviainen
(1880-1938)




+Альбом+





Жизнь и смерть от финского художника-аутсайдера Вильо Густафсона (1927-1994)

Работы Густафсона были скорее исследованием его собственного разума, подсознания, своеобразной терапией души, и не предназначались для широкой публики. Искусство для него являлось способом облегчить свое состояние, воплотить на холсте страдания жизни и смерти, этот хрупкий баланс, двойственность, противопоставляя черные, мрачные оттенками смерти ярким, контрастным цветам жизни.
Обратите внимание на первую картину: в холодном северном лесу скелет пытается согреться у костра, который, однако, разведен не на бревнах, а на черепах, которые все же отдают свет и тепло. Густафсон считал, что "смерть делает важное дело - трансформирует смерть в жизнь. Эту тёмную сторону жизни можно считать её же целью".
запись создана: 06.08.2011 в 14:41

@темы: Изобразительное искусство

главная