La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Продолжая цикл оссуариев мира, мы перенесемся в Португалию.
Evora, ossuary chapel



Галерея фотографий знаменитого храма в португальском городе Эвора. + .flickr.
Это удивительное здание представляет собой часть церкви Кармо, построенной в 17 веке в стиле барокко. В стены монастыря Эворы встроены около 10 тысяч португальских христиан.
Строили оссуарий монахи францисканцы в XVI веке. Церковное кладбище было переполнено и захоронения проводились по три, четыре раза на одной могиле. Прежние останки выкапывали и сбрасывали в подвалы. Это была вынужденная мера, так как от чумы, войн и прочих напастей мест на захоронения не было, а церковное кладбище было небольшое. Когда были переполнены подвалы, и невыносимое зловоние было в самой церкви, монахи нашли выход из положения. Они обработали все трупы, а их было более 5000, очистили кости от остатков плоти, отбелили в гашёной извести и этими останками выложили все стены, потолок и алтарь церкви. Разбитые кости и те, которые не годились в работу, были перетёрты, смешаны с глиной и промазаны между костями. Перед входом в часовню монахи выложили надпись: «Кости ждут костей». Со временем кости всё же потемнели и приобрели небольшой синеватый оттенок.

Этот оссуарий является самым большим и наиболее известным среди португальских домов костей. И очень часто (в русскоязычном интернете такое мне встречалось) статьи о нем снабжают снимками других оссуариев - например, костехранилища в Фару, что является грубой ошибкой.
Стоит помнить, что и название Capela dos Ossos - не имя собственное, а португальский аналог костницы, которая может быть в разных городах.



Faro, ossuary chapel

Alcantarilha, ossuary chapel (Capela dos Ossos)

Campo Maior, ossuary chapel (Capela dos Ossos)

Lagos, ossuary chapel (Capela dos Ossos)

Monforte, Portugal bone chapel (Capela dos Ossos)



@темы: португальские кладбища, Оссуарии, кости, черепа, скелеты

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Церковь святой Бриды на Флит-стрит


+Наша подборка+

Об этой постройке тоже надо рассказать. В ее названии затаилась игра слов: St. Bride's church. Это и святая Брида и существительное "невеста". Именно она вкупе с характерной колокольней дала рождение свадебному торту, который стали готовить во всем мире по образу и подобию архитектурного творения Кристофера Рена.
В средневековой Англии не было ни лепёшек, ни караваев. Перед женихом и невестой складывалась груда из маленьких сладких булочек, и, целуясь над нею, молодожены обрекали себя на счастливую многодетную жизнь. Но именно в Туманном Альбионе в 19-м веке появился первый настоящий свадебный торт. В русском Интернете авторство приписывают лондонскому бакалейщику Бобу Смиту, но у англичан фигурирует Уильям Рич - местный пекарь, который влюбился в дочь своего босса. А чтобы завоевать ее сердце и уважение ее отца решил придумать новый дизайн для торта.
Надо сказать, что свадебная и женская энергии всегда присутствовали в этом месте. Ведь в Лондоне, как и в Москве, все первые и древние церкви строились на месте языческих капищ. В столице Британии они принадлежали кельтам.
Вот и это местечко принадлежало кельтской богини – Бригит (особенно почитаемой в Ирландии). Католической святой (св. Бриджит) она стала в 5 веке.
Когда-то на Флит-стрит располагался священный колодец, к которому женщины приходили с подарками и просили плодородие и женское счастье.
Когда-то и в Лондоне были свои оссуарии (или “charnel house” - склепы).

Например, оссуарий при церкви святого Павла был известен почти так же, как кладбище Невинных в Париже. Но, к сожалению, долговечностью французского собрата он похвастаться не смог. Единственная крипта с костями сохранилась под церковью св. Бриды на Флит-стрит.
Есть городская легенда об этом месте. После Второй Мировой войны пришло время наводить порядок в городе и разбирать завалы. Была собрана специальная группа, которая должна была работать на церковном участке. Надо признать, что люди были не в восторге трудиться в старом затхлом помещении, наполненном грудой человеческих останков. Пару раз недовольство заканчивалось забастовками.
Кроме костей в склепе находилось несколько старых гробов. В процессе их перемещения произошло несколько случаев странных возгораний. Начальство обвинило во всем скопившиеся газы, но это мало успокоило встревоженных рабочих.
Но последней каплей для некоторых стал другой инцидент. С одного из гробов упала крышка, а в нем мужчины обнаружили женское тело, которое не подверглось разложению.
В тот же день, после работы, компания отправилась в паб пропустить рюмочку-другую. И вдруг в помещение вошел человек, внешне очень похожий на ту самую особу из гроба. Всем стало не по себе. Но все же любопытство пересилило, и они решили заговорить с посетителем.
Его семья уже давно жила в этом приходе и исправно посещала церковь святой Бриды. А покойная, которую нашли рабочие, оказалась его пра-пра-бабушкой.
немного фото.
небольшая статья с хорошими снимками.

Holy Trinity church, Rothwell


+Наша подборка+

Крипта 13 века хранит около 1500 останков. Существует легенда о том, как это место было обнаружено. Один могильщик работал в церкви и случайно свалился в подземный склеп. Оказавшись в темноте на груде черепов, бедняга тронулся умом. С тех пор крипту привели в порядок, разобрав некоторые завалы из костей и разместив черепа на полочках.
небольшая галерея ⇒
.flickr.

St Leonards Church, Hythe


+Наша подборка+

Первая фотография около 1860-ых г.

-Галерея-
-Страница на сайте церкви-
flickr.com
Здесь хранится около двух тысяч черепов и где-то восемь тысяч костей. Предполагается, что оссуарий был основан в XIII веке, когда церковь перестроили и расширили за счет территории кладбища.
©

@темы: древние захоронения, исчезнувшие кладбища, Лондонские кладбища, катакомбы, Оссуарии, кости, черепа, скелеты

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Мы уже рассказывали о крипте капуцинов Брно. Теперь пришло время познакомить вас с местным оссуарием.
St. James Church (Kostnice Sv. Jakuba), Brno

Готовясь ко Дню города в начале 2000 годов, было принято решение провести реконструкцию старой части Брно. Но перед этим надлежало провести археологические раскопки. Исследование площади святого Якуба привело к неожиданному открытию: подземная средневековая крипта была забита около 50 000 скелетами. Когда-то они были сложены в аккуратные ряды, но подземные воды и грязь затопили склеп и перемешали тысячи костей.
Останки датируются приблизительно 1600 и 1700 годами. Как полагают ученые, кости были выкопаны со старого кладбища, чтобы освободить место для новых захоронений – вполне обычная причина возникновения костниц и оссуариев, надо заметить.
По окраске костей и черепов ученые смогли определить, от каких болезней умерли многие из этих людей. Хотя все кости имеют желтый оттенок – они никогда не подвергались воздействию солнечного света – интенсивность этого цвета говорит о смерти от холеры, а красный оттенок – о смерти от чумы.
То, что вы видите на фотографиях – работа археологов. Власти приняли решение привести место в порядок: разложить кости, по возможности справиться с антисанитарией и укрепить помещение во избежание новых затоплений.
Крипта должна была открыться для посетителей в 2010-2011 годах. Но насколько мне известно, в конце того года работы еще велись.
приблизительно так там работают
сам костел
Об этом костеле существует несколько старинных легенд. Одна из них повествует о злодее, который после богослужения спрятался внутри костела и ночью стал красть все, что мог унести. Когда же очередь дошла до деревянной статуи Девы Марии, она схватила его за протянутую руку. Да так крепко, что злодей на мог высвободиться и сидел целую ночь, тресясь от страха, пока утром его не нашел удивленный приходский священник. Однако же статуя держала его так крепко, что он не мог и двинуться, не то, чтобы освободиться. Ничего не оставалось, как отрубить ему руку, что и было сделано. Собравшийся поглядеть на чудо народ решил повесить её у входа, чтобы она напоминала всем о восьмой Божьей заповеди «Не укради». Злодей потом раскаялся, а рука его висит в костеле до сих пор.

-небольшая статья-

Вамберецкие мумии в подземельях Броумовского монастыря

В просторных подземельях монастыря в Броумове покоятся 34 мумии, первоначально находившихся в гробнице приходского костела святого Прокопа в Вамберке. В середине 80-х годов в непосредственной близости костела проходили земляные работы, в время которых была нарушена система канализации и сточные воды проникли в подземные помещения. В результате изменения климатических условий (главным образом повышению влажности) некоторые мумии начали портиться. Другие были в значительной стадии разложения и должны были быть похоронены в земле. Из первоначальных примерно 50 мумий удалось сохранить 34, которые были временно размещены в депозитарии филиала районного музея Орлицких гор в Вамберке. В брумловский монастырь их привезли в 2000 году. Среди мумий взрослых людей есть и две детские. Экспозицию Вамберских мумий можно посетить за дополнительную плату после осмотра монастыря. ©
Панорама.

-Костницы-

Когда говорят «костница», то все сразу представляют церковь около Кутна-горы. Однако, костниц в Чехии достаточно и без нее. Просто она более раскручена в интернет-пространстве.
И сейчас мы не будем в который раз трогать оссуарий Седлеца (информации и фотографий по нему у нас достаточно), а вспомним о его незаслуженно забытых чешских собратьях.
Melnik, ossuary (Kostnice)

Krtiny, charnel (Kostnice)

Mouřenec, ossuary (Kostnice)

Kostel svatého Jakuba Staršího (Letařovice)

Zdislavice, ossuary chapel (Kostnice)

Mikulov, kostel sv. Václava ossuary (Kostnice)

В Колине при храме св. Бартоломея|Kolín, st. Bartholomew church

©
Костехранилище в Колине впервые откроется для туристов после ремонта
В то время как костехранилище в Седлеце посещают тысячи туристов за год, склеп у костёла св. Варфоломея в Колине до недавнего времени был закрыт на самую масштабную реконструкцию за последние десятилетия. Но скоро это изменится и отреставрированное костехранилище примет первых туристов.
Руководство города с открытием склепа рассчитывает повысить привлекательность и посещаемость Колина.
«Хотя наше костехранилище меньше седлецкого, оно оформлено возможно более интересной иконографией. Здесь заметнее влияние стиля барокко», — говорит Владимир Ришлинк, директор Регионального музея в Колине.
Склеп в Колине, например, имеет двойной потолок. Нижний свод с отверстиями украшен черепами, которые «смотрят» наверх на изображение архангела Михаила, зовущего на Страшный суд. Все скелетные инсталляции, по мнению Ришлинка, посыл к латинскому mementо mori – помни о смерти, что должно было понуждать людей задуваться о смысле земной жизни.
На гипсе у входа в склеп можно заметить имена солдат, участвовавших в битве при Колине 18 июня 1757 во время Семилетней войны. «Солдаты тогда расположились возле костёла и видимо оставили эти надписи», — говорит Ришлинк.
Другую историю о скелете у входа, который по легенде принадлежит студенту, погибшему на баррикадах в Праге в 1848 он опровергает, так как скелетные останки явно от нескольких людей.
Костехранилище было возведено в 1733 по проекту неизвестного архитектора на фундаменте готической угловой башни. Кости привезли со старого кладбища св. Варфоломея. Все скелетные украшения в своё время были упакованы в ящики и направлены на восстановление сотрудниками Национального музея.
Костехранилище вместе с костёлом св. Варфоломея находились в очень плохом состоянии пока в декабре прошлого года не началась их масштабная реконструкция. Также в проект реконструкции были включены готическая колокольня и приходская школа 1345 года, предусмотрены работы по озеленению. На эти цели город получил субсидию от Министерства регионального развития, покрывающую 90% стоимости работ (все они оцениваются в 85 млн крон, из которых 13,5 млн – реставрация костехранилища). ©

Говорят, что костницы есть еще в Кбелницах (Kbelnice) и Малине (Malín).



Klatovy, Katakomby Klatovy, Church of the Virgin's Immaculate Conception and St. Ignatius

Сайт и Галерея
Королевский город Клатови (Klatovy), расположенный на реке Брадлавке, у Чешского леса, был основан в 60-х годах XIII века королем Пржемыслом Оттокаром II и к XVI веку был одним из самых богатых и крупных городов Чехии, чему во многом способствовало его расположение на торговом пути из Чехии в Баварию. После гуситских войн, в которых город принял сторону повстанцев, он продолжал развиваться и в XVI веке украсился рядом архитектурных сооружений, сохранившихся до наших дней, таких как Черная и Белая башни, ратуша и новые дома города.
Основным достопримечательностями города Клатови являются две башни – Черная башня (Černá věž;), высотой 81 метр, сооруженная в 1547 – 1557 годах и Белая башня (Bílá věž;), которую построили в 1581 году, как часть костела Рождества Девы Марии (kostel Narození Panny Marie). Эта башня использовалась, как колокольня, в 1758 году она сгорела, но впоследствии была отстроена. Высота ее составляет 60 метров. Сама церковь построена в готическом стиле и примечательна прекрасными фресками.
Клатови (Klatovy)
В 1656 году была построена иезуитская церковь Непорочного Зачатия Пресвятой Девы Марии и Св. Игнатия (kostel Neposkvrněného početí Panny Marie a svatého Ignáce), в катакомбах которой находятся мумифицированные тела иезуитов и местных дворян. Во время туристического сезона в сюда открыт доступ. Первые склепы здесь появились ещё до окончания строительства, в 1670-х годах. Император Иосиф II своим указом запретил захоронения в катакомбах. В подземелье действует хитроумная система вентиляции, поэтому останки мумифицировались при постоянной температуре. Покоятся здесь около 200 человек, сохранилось 30 мумий, они находятся в стеклянных раках.

Kostnice, Nížkov

+Альбом+

Костница датируется 1708-1709 годами. Здесь покоятся кости около 7000 солдат из Баварии, Пруссии и Франции. Согласно легенде, так витиевато кости сложил слепой юноша.



Velka Losenice
+Альбом+


Putim


@темы: катакомбы, загадки и мистика некрополей, Оссуарии, кости, черепа, скелеты, чешские кладбища/Кладбища Праги, мумии

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
09.11.2011 в 11:46
Пишет  gr_gorinich:

Томск. Прогулки по... кладбищу Южное. Бродячие надгробия.
Под катом именно то, что в заголовке поста. :) Кто из ПЧ еще не знал: автор любит свой город и автор неравнодушен к кладбищенским историям. Поэтому иногда тут будут появляться посты краеведческие, и начнутся они с кладбищенских. Для меня старые кладбища - места памяти, которые не пугают, а, скорее, завораживают историями ушедших жизней, которые иногда угадываются в скупых надписях, историями людей и вещей, запахом не гнили, а самого времени. Кому не нравится, тот не читай!

а кому нравится: прошу! Осторожно, много больших фотографий

URL записи

@темы: российские кладбища

Лаборант вечной жизни, практик теорий Я. Бельбо
И всё же есть моя земля, -
Теперь я знаю точно:
Там за канавою проточной,
Где царскосельские поля
Глухой обрезаны стеной,
Увенчанной вороньим криком,
В аэропорте невеликом,
Где отлетают в мир иной.
Там меж деревьев вековых
Кружат окрестные метели,
Там у подножья старой ели
Приют родителей моих.
Среди безлюдных этих мест,
От стен Софии за две мили,
Где могендовиды и крест
Сосуществуют в вечном мире,
В земле, болотистой и грустной,
Чухонской, шведской или русской,
На склоне сумрачного дня,
Под рощей, чахлой и нечастой,
В конце еврейского участка,
Осталось место для меня.
Александр Городницкий, 1987

В XVIII вeкe в Рoссии былo oчeнь мнoгo зaйцeв. И oни тo и дeлo пeрeбeгaли дoрoгу сильным мирa сeгo. В 1784 гoду выскoчивший из кустoв ушaстый звeрeк нaпугaл лoшaдь фaвoритa Eкaтeрины II грaфa Aлeксaндр Дмитриeвич Лaнскoгo. В тoм жe гoду oн бeзврeмeннo пoгиб, a нa мeстe пaдeния былo oснoвaнo Кaзaнскoe клaдбищe, цeнтрoм кoтoрoгo стaл мaвзoлeй грaфa. Хрaм-усыпaльницу Лaнскoгo вoздвигли пo прoeкту Джaкoмo Квaрeнги. Этo рeдкий пaмятник aрхитeктуры рaннeгo клaссицизмa.
Нa клaдбищe пoхoрoнeны свeтлeйшиe князья Юрьeвскиe, князья Мeщeрскиe и Бaрятинскиe, грaф A. A. Oрлoв-Дaвыдoв. Лицeйскиe учитeля и срeди них Aлeксaндр Ивaнoвич Гaлич. Oн прeпoдaвaл лoгику, психoлoгию и филoсoфию. Этo был oсoбoгo рoдa учитeль. Гaлич дeржaлся кaк дoбрый тoвaрищ и пoлнoстью рaствoрялся в жизни свoих учeникoв. Eгo ждaли из Пeтeрбургa всeгдa с бoльшим нeтeрпeниeм. Пушкин писaл: «Oн был мoим прoфeссoрoм и oбoдрял мeня нa пoприщe, мнoю избрaннoм. Oн зaстaвил мeня нaписaть для экзaмeнa 1814 гoдa мoи "Вoспoминaния в Цaрскoм Сeлe". Eгo глaвный нeиздaнный труд "Филoсoфия истoрии чeлoвeчeствa" сгoрeл вo врeмя пoжaрa нa eгo дaчe в Цaрскoм Сeлe».
Здeсь жe зaхoрoнeны тeлa пoэтa Иннoкeнтия Фeдoрoвичa Aннeнскoгo и aкaдeмикa живoписи Пaвлa Пeтрoвичa Чистякoвa, учитeля худoжникoв Сурикoвa, Вaснeцoвa, Сeрoвa, Врубeля, Нeстeрoвa.
Зaслуживaют упoминaния: инжeнeр-aрхитeктoр, стрoитeль висячих мoстoв В. И. Гeстe. Eгo выписaл из Шoтлaндии Чaрльз Кaмeрoн. Oн пoстрoил в Пeтeрбургe Крaсный, Зeлeный, Пoцeлуeв, Синий, Тeaтрaльный и Кoнюшeнный мoсты; извeстный пeтeрбургский живoписeц, вхoдивший в сoюз русских худoжникoв, Н. Г. Шильдeр, цaрскиe гeнeрaлы и срeди них учaстник вoйны 1812 гoдa И. К. Aрнoльди, гeрoй oбoрoны Пoрт-Aртурa В. Ф. Бeлый.
Сo врeмeнeм клaдбищe рaзрaстaлoсь и нa нeм пoявились лютeрaнский, мaгoмeтaнский, eврeйский учaстки.
Имeeтся здeсь брaтскoe клaдбищe вoeнных, пoгибших в гoды Пeрвoй мирoвoй вoйны, a тaкжe другoe, мeнee извeстнoe брaтскoe клaдбищe. В кoнцe лeтa и oсeнью 1921 гoдa здeсь были рaсстрeляны мoряки, учaстники Крoнштaдтскoгo мятeжa, всeгo oкoлo пяти тысяч чeлoвeк. Нaкaнунe рaсстрeлa их нeбoльшими группaми oтпускaли в близлeжaщиe дeрeвни прoсить милoстыню. Житeли дaвaли им пoeсть и дaжe сaми принoсили им eду в бaрaки нa Гусaрскoй. Мятeжники сaми рыли сeбe мoгилы, зaтeм их рaздeвaли, oстaвляли в oднoм нижнeм бeльe и рaсстрeливaли из винтoвoк. Снятoe oбмундирoвaниe грузилoсь нa тeлeгу и вoзврaщaлoсь зa слeдующeй пaртиeй. Дeрeвeнскиe мaльчишки зaрaнee прятaлись нa клaдбищe и смoтрeли. Всe этo прoисхoдилo зa прeдeлaми клaдбищa, нeдaлeкo oт глaвных вoрoт. Сeйчaс нa этoм мeстe вырoсли дeрeвья.
Сейчас стaрoe клaдбищe пoчти пoлнoстью рaзoрeнo. Нa мeстe стaринных мoгил нoвыe сoврeмeнныe зaхoрoнeния, oбычныe стaндaртныe пaмятники. Тe, чтo oстaлись из стaринных, нaхoдятся в ужaсaющeм пoлурaзрушeннoм сoстoянии. Пaмятники и oгрaды пoвaлeны, пoд нeкoтoрыми плитaми зияют глубoкиe ямы, oдин зaмшeлый пaмятник из сeрoгo кaмня служит мoстикoм чeрeз кaнaву, нa пoстaмeнтaх oстaлись oдни штыри, нa кoтoрых кoгдa-тo стoяли кoлoнны, вaзы с цвeтaми и фруктaми и дeрeвья из рaйских сaдoв.
Мы интeрeсoвaлись у клaдбищeнских служaщих – гдe мoжнo увидeть стaрыe мoгилы? Нo пришлoсь дoвoльствoвaться прoстрaнными oтгoвoркaми прo бoмбeжки вo врeмя Втoрoй мирoвoй и сoвeтaми пoискaть пoлучшe. Нo крoмe рaзoрeнных склeпoв и свaлeнных у пoднoжия хрaмa oтдeльных плит мы ничeгo нe нaшли. Нo я прeкрaснo пoмню, чтo eщe лeт пятнaдцaть нaзaд стaринных мoгил былo бoльшe и уж тoчнo нe былo свoбoдных, a нынe зaнятых сoвсeм уж сoврeмeнными зaхoрoнeниями, учaсткoв. Нa стaринных нaдгрoбиях XIX вeкa высечены имeнa людeй, скoнчaвшихся вo втoрoй пoлoвинe вeкa XX-гo, причeм инoгдa дaжe нe стeрты стaрыe нaдписи…

photo by Йозеф К




Если снимки исчезнут, смотреть здесь

Часовни
На кладбище находилось несколько склепов, устроенных в качестве часовен:
Часовня семьи Граве, двухэтажная, построенная инженером В. И. Граве из известняка. Верхний этаж, вероятно, предназначался для храма, о чём было написано на бронзовой доске. Здесь были похоронены супруга инженера Екатерина Васильевна и дети — Владимир и Аполлон.
Часовня из красного кирпича, построенная инженером Виктором Дмитриевичем Покотиловым над могилой его первой жены Евгении Егоровны, урождённой Шарон (скончалась 25 июня (7 июля) 1866 год). Была покрыта белым железом и увенчана мраморным крестом.
Часовня-усыпальница светлейших князей Юрьевских.
-История и описание-
Двухэтажная часовня над могилой почётного гражданина Парамона Парфентьева.
Часовня над местом погребения министра юстиции, сенатора Н. А. Манасеина. Усыпальница сохранилась почти полностью, за исключением стекол, императорских корон и жезлов на вратах[2]. До наших дней сохранились подлинные, не совсем качественно реставрированные любителем иконы. Над вратами изображен святитель Николай Чудотворец, покровитель министра. В самой усыпальнице сохранилась икона Воскресения Христова. Эта часовня до 1988 года была единственной открытой для доступа на всей территории города Пушкина. В ней молились все верующие, посещавшие Казанское кладбище. В настоящее время, благодаря исследователю царскосельских кладбищ В. А. Панову, обретено надгробие Н. А. Манасеина, хранящееся в часовне.

@темы: кладбища Санкт-Петербурга, Ваши пальцы пахнут ладаном (поэзия, отрывки из романов, рассказы)

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir




Со знаком реки и переправы связана загадка другого символа, также повторяющегося в разных культурах: знака ладьи в потустороннем мире. «Ладья мертвых присутствует во всех цивилизациях» (Ж. Шевалье, А. Шербрант. Словарь символов). По словам немецкого исследователя, «едва ли можно найти крупную часть населения Земли, где не имелась бы вера в корабль душ».
Знак этот, напоминающий о реке, что преграждает путь в потустороннем мире, повсеместен. Не только территориально, но и во времени. Самый ранний, он — в глиняных моделях лодок древнейших египетских погребений. «Судя по форме челноков,— пишет исследователь,— они, по-видимому, всегда использовались с какими-то культовыми или религиозными целями».
читать дальше

+Ладья в погребальной обрядности (статья)+

@темы: обряды и традиции, погребальные сооружения, Прогулки с Бароном (Мифологические образы Смерти)

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Пишет  karaoken:
Memento mori (помни о смерти)
Немецкое католическое, деревенское кладбище, на мой взгляд, можно смело показывать туристам, как местную достопримечательность.
Каждая зажиточная семья имеет на кладбище свою могилу. Первое захоронение делается глубоко, с расчетом, вместить в кусочек примерной площадью 2 метра на метр, 3-4 поколения семьи. Когда я думаю, что на этом клочке с этим самым же памятником, буду когда-нибудь лежать и я, а затем и мои потомки, и менятся будет лишь надпись на нагробном камне, добавляя годы моей жизни и смерти, мне становится не по себе...
Круглый год у надгробий растут живые цветы. Иногда, у меня появляется чувство, что это не кладбище, а цветочная оранжерея. Здесь немцы не экономят. Каких только диковинных цветов тут не увидишь! А композиция? это целый ландшафтный мини-дизайн. Каждый раз придумывают что-то новое. Одни цветы отцветают, высаживают другие.
1 ноября - день, когда живые навещают мертвых. Так получилось, что я ответственная за семейное нагробие. Сегодня я там снова была. И опять позади планеты всей. Уже почти все подготовили могилы к Дню поминовения, хотя в запасе почти неделя.
Летом, когда русские люди ездят на дачи на поливку, я езжу на поливку могилы. Если по каким то причинам я немного запускаю это дело, раздается телефонный звонок. И приятный, вежливый голос сообщает мне, что полил мои цветы (тонкий намёк на то, что мне туда пора ехать)
Трава здесь, точно не растет. Ведь вокруг не земля, а гравий. Сорняки, прорывающиеся иногда возле надгробия, сиеминутно выдераются.
Местное сарафанное радио начинает свою работу на клабище. Все сплетницы собираются именно тут. Начинают, обычно, со смотра чужих могил, а затем плавно переходят на местные новости. Я стараюсь в "час пик" на кладбище не заезжать. Если мне не везёт с определением этого "часа пик", в лучшем случае задержусь на час, в худшем - на два.
На каждой могиле стоит латерна и чаша с церковной водой. По вечерам, особенно в религионзные праздники, зажигают свечи. Так как дружелюбные немцы зажигают свечи и окрапляют святой водой и чужие могилы, надо следить и за тем, чтобы и того и другого было в достатке.
Казалось бы, зима на носу, скоро выпадет снег, заметёт под 3 метра. Зачем новые цветы? Ответ у немцев простой - так положено. Кроме живых цветов, к 1 ноября , нужен специальный венок из природного материала. Правда, до весны, работы на кладбище на этом заканчиваются.
Вопрос "дети и кладбище" здесь не обсуждают. Ответ однозначный и дискуссии не подлежит - водить. Так что, о смерти здесь задумываются рано. А что думаете вы по этому вопросу?


@темы: обряды и традиции, немецкие кладбища

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Пишет  Fors.:
Я понимаю, что я, наверное, немножко (или не так уж и немножко) фрик, но... пожалуйста, не надо СЕЙЧАС составлять мой психологический портрет, ладно?
Я была на кладбище с семейным визитом, но alongside с общением с успошими родственниками, я совершенно непочтительным образом слушала плеер, бегала по грязным дорожкам и отводила свою готскую душу: ветруган, дождик, мрак, тучи, вороны и кладбище - аыыыыы... *_________* Кроме шуток: я давно не чувствовала, чтобы меня так отпускало. Как будто ком нервов размяк в теплой воде и развязался.




*
От нас:

Второй в рейтинге популярности значится разваленный дом за Таировским кладбищем. Несколько крупных пожаров сделали это двухэтажное здание похожим на настоящего призрака. Говорят, иногда здесь видно таинственный свет, слышны шорохи и голоса. Уфологи называют такие явления посещением гостей из мира душ. По их словам, здесь действительно водятся привидения. Специалист по паранормальным явлениям Анатолий говорит: "Как мне удалось выяснить, этот дом - еще довоенной постройки, и привидения появились в нем после того, как в этом доме погибло несколько жителей поселка, который был здесь раньше. Их души упокоены здесь и иногда бродят по ночам". Специалист утверждает, что привидений в доме возле Таировского кладбища около десятка.
Разные истории уже давно превратили старый дом в место паломничества охотников за привидениями. «На выходные сюда съезжается подвыпившая молодежь, ребята бродят по дому и ищут обещанных призраков», - рассказывает продавец соседнего магазина. «Летом был в этом доме и видел, как сияние летало прямо над развалинами», - говорит Алексей, - покопался в Интернете и нашел статью про «сияющее явление», в ней писалось, что можно увидеть такое сияние, когда души умерших пытаются выбраться на волю. Признаюсь, я был в шоке».

Источник
+
статья

@темы: загадки и мистика некрополей, украинские кладбища, Haunted

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Пишет  Исидзукури:
Сегодня, как известно, Проводы совпали с первым мая. Не знаю, как кто, а я пошёл на кладбище.


Много букаф и фото

@темы: украинские кладбища

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Пишет Gary:
Если бы не запись в сообществе, я бы возможно так и не собралась написать этот маленький, ни к чему не обязывающий пост.
3 месяца назад была на старом татарском кладбище г. Троицка Челябинской области. Как не искала, не нашла ни одного упоминания об этом кладбище. И даже знакомый университетский преподаватель ничем не смог помочь. Поэтому исторической справки нет.
Я сначала не поняла, что мы пришли. Просто меня вывели на большое поле ковыля, которое находилось недалеко от жилых домов и железнодорожной станции.
Последние захоронения конца ХIХ в.




*
От нас:

Второе мусульманское кладбище Троицка, называемое "кала зираты*" (первое упоминание о нем относится к 1835 г.).
Главный вход на мусульманское кладбище давно закрыт, зайти можно через технический вход. Богатых и знатных людей хоронили поближе к входу, а уж подальше простых и бедных людей. Но технический вход находится на противоположной стороне, таким образом теперь всё поменялось, пробраться к местам упокоения татарской знати теперь дело непростое, особенно летом, когда все поросло бурьяном и колючками.
Рауф Назипович обратил мое внимание на то, как по разному оформлены надписи на камнях. В основном строки не разделялись, там, где строки были разделены линиями, находились могилы непосредственных выходцев из Казанской губернии. Именно так оформлялись камни в Казанской губернии, чему свидетельством и публиковавшиеся здесь ранее фотографии камней из Турнояса и Большого Битамана. Кроме того, специфически тройчане записывали слово Казань. Если в Казанской губернии это слово писали арабской графикой по-татарски, получалось дословно Казан, тройчане же записывали как Кзан.
Где находится могила шейха Ахмедхаджи Рахманкулова выяснить не удалось. Не известно оно ни Рауфу Назиповичу, ни Искандеру-абы. Логически, она должна находится не очень далеко от главного входа на кладбище. Во всяком случае, ещё в 1917 году так похоронили ишан-хазрата Зайнуллу Расулева.

Отчет о посещении с фото
+

* Зират (зиарат) — место упокоения, кладбище; это булгарское слово происходит от шумерского слова «зиккурат» — «башня-мавзолей духа Мардукана».

@темы: древние захоронения, российские кладбища

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Влад III Цепеш (Дракула) – личность одиозная, что уж там говорить. Его биографию можно найти безо всякого труда, а байки о его правлении известны даже тем, кто с его жизнеописанием и не особо знаком (забавляет тот факт, что есть люди, которые уверены, что Дракула похоронен в Уитби). Поэтому не вижу смысла приводить здесь исторические справки.
Надо только отметить, что Цепеш в Румынии и Дракула в Европе – это две большие разницы, как говорят в Одессе. Пока прогрессивные европейцы видят в воеводе тирана/деспота и кровопийцу, для жителей бывшего княжества Валахия – это национальный герой и защитник православного мира от турецких захватчиков.
Оказавшись в начале 2009 года в Бухаресте, с удивлением обнаружил расклеенные по городу официальные плакаты в честь 550-летия столицы, с которых взирал суровый сын Дракона. Поэтому румыны не любят, когда их воеводу зовут Дракулой.
Имея непростую биографию, которую историки трактуют по-разному, Влад Цепеш и смертью своей загадал немало загадок. Именно на этом мы и остановимся.

Существует несколько версий его смерти: по одной из них Влад пал в бою, сражаясь плечом к плечу с верными ему людьми, по другой версии его в бою приняли за турка и, окружив, пронзили копьями, о чём, заметив ошибку, весьма сожалели. Однако, наиболее вероятно, что Влад III принял смерть от рук убийц, нанятых румынскими боярами. Голова убитого Влада была отрублена, законсервирована в меду и доставлена турецкому султану как трофей.
© Википедия.

Дракула был похоронен у царских врат в алтарной части, официально, эта могила она и сейчас есть, но где-то в середине прошлого века, в Снагове проводились раскопки и в могиле обнаружились только кости животного (прим. лошади), а тела Дракулы там найдено не было. Потом эти археологи, откопали еще одну могилу, тоже в церкви, но расположенную ближе к входу, чтобы там ее попирали ногами и по каким-то, ведомым только им причинам, решили, что это и есть могила Дракулы. Причем там лежало какое-то плохо сохранившееся тело, никаких реальных знаков княжеского отличия на нем не было, но археологи нашли это тело и решили, что это и есть Дракула.
© Елена Артамонова, автор романа "Исповедь Дракулы".


Отрывок из книги Палева «Копье Дракулы»:


Монастырь Снагов.

Примерно в трех десятках километров от города Бухарест расположено озеро Снагов (Snagov), посреди которого есть остров. Там, согласно легенде, и похоронен граф Дракула. Страждущие посетить последний пункт его земной жизни будут вынуждены добираться до него или на такси, или на рейсовой маршрутке. Последние метры до встречи с могилой легенды придется проплыть на лодке. Ведь могила Дракулы находится в монастыре (прим. Снагов в 1408 году основал Мирча Старый. Монастырь богато украшен фресками с изображениями своего основателя и правителей Валахии. Жемчужиной монастырского музея является одно из самых больших собраний средневековой живописи в Южной Румынии), который стоит на острове. Если верить исторической хронике, обезглавленное турками во время битвы тело графа, предали земле перед самым алтарем. Сегодня на существование могилы указывает небольшой портрет и вазочка с живыми цветами. Но и этой тайне Румынии не суждено было подтвердиться. Археологические раскопки 1931 года не дали никаких результатов. На месте предполагаемого захоронения было найдено лишь несколько костей домашних животных (?). Ни остатков гроба, ни скелета человека не было найдено. Это не остудило пыл любителей всего мистического. Напротив, они стали говорить о таинственном исчезновении тела графа Дракулы, что только подогрело интерес к этой истории и дало начало новым мифам Румынии.


Существует версия, что у алтаря располагается двойная могила: в верхнюю часть опустили кости лошади, а в нижней похоронили Цепеша. Меры предосторожности принятые монахами объяснялись желанием сохранить тело воеводы от надругательства.
галерея

@темы: древние захоронения, румынские кладбища, загадки и мистика некрополей, Vampires

21:15

...

Пишет  Varian Kaveli:
Про ритуальный салон. Сумбурные замечания. Ничего личного.
Знаете, приходилось бывать на кладбищах в честь определенных событий, и раньше все ритуальные принадлежности меня скорее…пугали. Пугали именно близостью к смерти. То, что это большой бизнес, и что в этом бизнесе работают многие и многие люди обходило меня стороной.
Вот выдалось поработать в таком месте, и знаете…это интересно.
Интересно следить за людьми, хотя я не общаюсь лично с заказчиками и вообще на роли ученика скорее. Да и не факт, что буду долго. Не хочу касаться деловых вопросов, лучше о людях…
читать дальше
Никакой чертовщины не замечала. Хотя иногда так и сносит мысленно общаться с теми, чьи фото оформляешь.
Вот как-то так.
*
Пишет [J]Господин оформитель[/J]:
Давным-давно, когда мы только приобщались к зазеркальному миру татофилии, мы посещали кладбища не столько антуражные, сколько ближайшие. Правда память мне подсказывает, что в список совершенно стандартных захоронений входили Серафимовское и Казанское. Но первое я открывал для себя заново всего год назад, поскольку голова моя была ранее занята спутником, а не могилами. А Казанское я посещал настолько редко, что успел лишь крепко полюбить его и дать себе слово вернуться, чтобы хорошенько его изучить и остаться на нем навсегда. Таким образом весь мой багаж составляли маленькие погосты спального района и ближнего пригорода. В таких местах в большинстве случаев было неуютно, слишком оживленно, казенно... Но было и то, ради чего я приходил туда снова и снова. Лица. Лица людей на фотографиях. Очень разные и одинаково живые. Живые лица на могилах! Удивительно... Многие из них настолько врезались мне в память, что снятся до сих пор.
А вот чуть-чуть новых знакомых.
20+5 превьюшек

@темы: Тени смерти, атрибуты погребения и похорон

19:08

цитата

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Смерть, кто это - мужчина или женщина? Аллах ведает...
Доисламский поэт Турфи бен аль-Абд считал, что смерть - мужчина, который выбирает лучших. Современный же поэт Назар аль-Кабани полагает, что это, по-видимому, женщина, потому что она забрала его сына Тауфика.
К чему, однако, такой вопрос? Что от того, мужчина смерть или женщина? Смерть - все равно смерть. Но это не так. Если это - мужчина, то следует сопротивляться ему до конца, а если женщина, то следует в последний момент уступить ей.


Муаммар аль-Каддафи "Смерть"
Из книги: М. Каддафи. Деревня, деревня. Земля, земля. Самоубийство космонавта и другие рассказы.


@темы: цитаты

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Сверни с проезжей части в полу-
слепой проулок и, войдя
в костёл, пустой об эту пору,
сядь на скамью и, погодя,
в ушную раковину Бога,
закрытую для шума дня,
шепни всего четыре слога:
— Прости меня.


Иосиф Бродский. С видом на море: стихи.
Vilnius: Vyturys, 1999. ISBN 5-7900-0635-3. С. 68.

Летом в Литве прошла такая новость:
Известный итальянский ученый спустился в подземелья литовской столицы, чтобы выяснить, откуда здесь взялись... груды мумифицированных тел

Этим ученым оказался итальянец Дарио Пиомбино-Маскали, который известен нам по документальному фильму "Мумии Сицилии". Выкладываю всю статью.
В Вильнюс приехал один из самых известных в мире исследователей мумий – итальянец Дарио Пиомбино-Маскали. Его внимание привлекли таинственные захоронения в подземельях древнего костела Святого Духа, воздвигнутого в 1408 году.
Ученый намерен провести ряд исследований, чтобы ответить на вопросы о том, как и почему в подвалах оказались тела этих людей? Вместе с местным антропологом из Вильнюсского университета, профессором Римантасом Янакаускасом он исследует 17 мумий, которые сохранились лучше всех. Их очистят, исследуют с помощью рентгена и томографа, возьмут образцы тканей, чтобы разобраться, от чего умерли люди, когда и по какой причине их здесь захоронили. Попробуют с помощью генетических исследований установить и возможные родственные связи с известными деятелями. Документы говорят, что здесь нашли последний приют князья, воеводы и другие знатные граждане. Исследования показали: в этих подземельях находится примерно четыре тысячи захоронений, лежит около 500 мумифицировавшихся тел взрослых и 85 детей, более 200 черепов.
читать дальше


Подземный Вильнюс пока еще хранит свои тайны...


Костёл Святого Духа и доминиканский монастырь в Вильнюсе (Доминиканский костёл; лит. Šventosios Dvasios bažnyčia, польск. kościół Świętego Ducha) — римско-католический приходской костёл с бывшим доминиканским монастырём, памятник архитектуры (1408) и искусства позднего барокко. Храм трёхнефный, в форме латинского креста в плане, длиной 57 м, шириной 26 м, может вместить 1450 человек.
Располагается в Старом городе, протянувшись боковым фасадом вдоль улицы Доминикону (в советское время улица Ю. Гарялё) и задним фасадом выходя на улицу Игното (Šv. Ignoto g., в советское время улица К. Гедрё). Нижняя часть храма опоясана с трёх сторон корпусами бывшего монастыря, благодаря чему выделяется его верхняя часть с двумя невысокими башнями (36,3 м), четырьмя фронтонами и куполом с фонарём над центральным нефом.
-Подземелья. Справка-
У главного входа в костел прихожан встречает такая фреска.

Сейчас в подземельях активно наводится порядок. Еще пару лет назад все выглядело совершенно по-другому: мусор почти до потолка в некоторых комнатах, сваленные под ногами кости, черепа на полках, гробы с мумиями. В советские времена в подвале находился музей атеизма. От него осталась только парочка стендов.
Теперь каждый труп приходится обкладывать формалином, чтобы пролежавшие столетиями мумии не разложились в считанные месяцы. Мумифицировались тут не только люди, но и трупоеды.
Взгляд в противоположную сторону комнаты. В белых мешках тоже мумии - беременная женщина и какой-то мужчина. Кстати, что интересно: не так давно на остатках деревянных гробов в этом подземелье обнаружили улиточек, считавшихся современной наукой давно вымершими. Вот так вот.

Спасибо за материал caves.by

Еще галереи (+архивные фотографии) можно найти Здесь ⇒

Если все фотографии умрут, то смотрите архив у нас на странице vk

@темы: обряды и традиции, катакомбы, загадки и мистика некрополей, прибалтика, Оссуарии, кости, черепа, скелеты, мумии

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Изображение черепа (Адамовой голавы, Мёртвой головы) обычно символизирует преходящий характер жизни, тщету мирского, смерть. К этому перечню можно добавить символику Луны, призраков, смерти Солнца, тени умерших, богов мертвых и подземного мира, быстроту течения времени и жизни.
Человеческий череп служил знаком смерти и бренности бытия с античных времён. Особенно часто ассоциируется с Кроносом (Сатурном). Череп как самостоятельно, так и в составе сложных композиций является одним из распространённых художественных сюжетов.
Персонификация Смерти с косой и песочными часами предстает в произведениях искусства в виде человеческого скелета, вызывающая представление, выраженное, в картинах плясок смерти. "Среди жизни мы окружены смертью". Такое представление было характерным для времени, когда свирепствовали эпидемии чумы.
читать дальше
-
История военного использования символа



@темы: Оссуарии, кости, черепа, скелеты, Изобразительное искусство

10:33

Frida Kahlo

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

Фрида Кало (исп. Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón; 6 июля 1907, Койоакан, Мехико, Мексика — 13 июля 1954, там же) — мексиканская художница, жена Диего Риверы.
Хэйден Эррера "Фрида Кало":
Снаружи, среди могильных камней, под проливным дождем стояли сотни людей. Гроб принесли в первую комнату и открыли его. Фрида лежала в венке из красных гвоздик и с народным платком на плечах. Кто-то положил огромный букет у ее головы.
В четверть второго Ривера и другие члены семьи подняли Фриду из гроба и переложили ее на самодвижущуюся тележку, которая должна была везти ее в печь крематория. Ривера стоял рядом с Фридой, сцепив руки, погрузившись в печаль. Он встал на колени и поцеловал Фриду в лоб. Друзья склонились в последнем прощании. Ривера хотел проводить Фриду с музыкой. Собравшиеся, подняв руки со сжатыми кулаками, запели «Интернационал», затем государственный гимн, «Молодую гвардию» и другие политические песни.
«Ривера стоял, сцепив руки, — вспоминает Монрой. — Когда двери печи раскрылись, чтобы впустить тележку с Фридой, из печи дохнуло таким чудовищным жаром, что он заставил нас отпрянуть к стенам комнаты, потому что мы не могли выдержать этого адского пекла. Но Диего не двинулся».
В этот момент произошло нечто жутковатое, напоминающее «Капричиос» Гойи. Аделина Сендехас вспоминает:
«Когда тележка начала увозить тело Фриды к печи, все бросились к ее рукам. Ее хватали за пальцы, чтобы снять дешевенькие кольца. Людям хоте-лось оставить на память что-то принадлежавшее ей».
В старом крематории требовалось четыре часа, чтобы огонь сделал свое дело. Толпа не разошлась, люди пели. Диего плакал и так вонзил в ладони ногти, что закапала кровь. В конце концов двери печи раскрылись, и раскаленная тележка с прахом Фриды выехала наружу. Невыносимый жар снова заставил людей отпрянуть к стенам комнаты и, защищаясь от него, закрыть лица руками. Только Ривера и Карденас неподвижно стояли на своих местах.
Пепел Фриды еще несколько минут до того, как разрушиться под дуновением воздуха, сохранял ее очертания. Когда Ривера это увидел, он вытащил маленький альбом для эскизов и зарисовал серебристый силуэт из пепла Фриды. Затем нежно собрал пепел в кусок красной ткани и положил в кедровую шкатулку. Диего попросил, чтобы, когда он умрет, его прах был смешан с прахом Фриды. (Его просьба не была удовлетворена, такому великому монументалисту больше пристало лежать в месте упокоения самых знаменитых людей Мехико — в Ротонде великих людей.)
В своей автобиографии Диего писал:
«13 июля 1954 года было самым трагическим днем моей жизни. Я потерял мою любимую Фриду навсегда... Теперь слишком поздно, я понимаю, что самой замечательной частью моей жизни была моя любовь к Фриде».
Когда в июле 1958 года открыли Музей Фриды Кало, ее прах был помещен на кровати, над ним висела ее гипсовая посмертная маска, обернутая одним из ее платков.

Позже прах положили в доколумбов сосуд округлых очертаний, напоминающий женский торс на подставке, над этой урной разместили бронзовую отливку посмертной маски. Казалось, урна наполнена жизнью, как и глиняный идол в «Четырех жителях Мексики».



Girl with Death Mask - Frida Kahlo, 1938


Как ребенок в картине «Четыре жителя Мексики» видит свою судьбу в скелете на площади, так и «Девушка с маской Смерти» выражает озабоченность Фриды смертью. Ребенок, который может быть Фридой, поскольку она выглядит как маленькая девочка в картине «Мои прародители, мои родители и я», стоит на пустоши, держа zempazuchil, желтый цветок, который в Мексике со времен ацтеков ассоциируется со смертью, и обычно в День поминовения этими цветами украшают могилы. Это небольшая картина, которая была подарена Долорес дель Рио. Она говорит, что дитя на картине представляет ребенка Фриды, которого у нее никогда не было, это она поняла из беседы с Фридой о ее несчастье — о невозможности родить Диего ребенка.
«Умерший Димас» — так обозначается в надписи на ленте, которая гласит: Димас Росас в возрасте трех лет, 1937 год». (В Мексике День поминовения — это праздник, который продолжается несколько дней, и один из дней посвящается умершим детям, или difuntitos) Димас Росас индейский ребенок, вероятно, из большой семьи в Икстапалапа, которые служили моделями Ривере и для которых художник являлся compadre (человек, связанный с другим человеком после религиозной церемонии крещения; Ривера и отец Димаса стали compadres, когда Димаса крестили и Ривера был выбран крестным). Несмотря на все уговоры Риверы, отец мальчика прибегал к помощи знахарей, а не к традиционной медицине, и ребенок умер. Фрида отнеслась к этой ситуации скорее с печалью фатализма, нежели с сентиментальным участием. Как и многие другие, кто часто встречался со смертью и нищетой, она знала, сколь бесплодны попытки что-либо изменить.
Картина следует мексиканской традиции посмертных портретов, которая уходит корнями в колониальные времена, а также наследует и европейские традиции Средневековья. Во-первых, такие портреты в Новой Испании служили выражением уважения к умершему. Позже они просто стали напоминанием семье об ушедшем. Одно из таких напоминаний висит над изголовьем Фридиной кровати в Музее Фриды Кало. Оно показывает мертвого ребенка, увенчанного цветами, он сам и его ложе тоже усыпано цветами. Как и Димас, этот ребенок держит цветы в безжизненных руках, и голова его покоится на валике подушки, но между двумя картинами есть очевидная разница. Родители Димаса не могли заказать себе такой сувенир. Его портрет регистрирует традиционное положение усопшего ребенка, одетого как некий святой персонаж. На Димасе картонная корона и шелковая мантия. Но худенькие ноги Димаса босы, и лежит он на грубом соломенном petate, матрасе-циновке, которая служит мексиканским беднякам постелью. Подобно кукурузе, соломенный матрас является настолько фундаментальным понятием для жизни мексиканских крестьян, что сущесвует множество идиоматических выражений, базирующихся на этом слове. Например, se petateo значит: «он ушел в вечный сон». De pateta a petate — означает «от рождения до смерти».
Так же, как в картинах «Больница Генри Форда» и «Мое рождение», Фрида создает своего рода retablos. Как в картине «Кормилица и я» виден источник — Мадонна Каритас, так в картине «Димас» она столь тонко изменяет традиционную манеру, что выразительность картины усиливается. «Димас» не просто посмертный портрет. Обнаженные ножки ребенка напоминают нам о драматических, «сразу видных» ногах «Мертвого Христа» Андреа Мантеньи. Фрида, как делали мастера итальянского Возрождения, приподнимает голову мертвого на подушке, так что зритель сразу же видит его смертную бледность. Это придает максимальную драматичность всей сцене. Сделав так, что ступни Христа маячат перед зрителем, Мантенья заставляет вас физически страдать от ран Христа и серьезно вдуматься в смысл его смерти. Во Фридином «Димасе» «сразу же видимые ступни» ставят зрителя в положение плакальщика над распростертым телом мертвого ребенка и затем заставляют его рассматривать смерть во всех ее фактических и физических — только не прозаических аспектах. Фрида беспощадна. Она не приукрашивает смерть. Из уголка рта Димаса скатываются капельки крови, и его слегка приоткрытые, несфокусированные глаза пугают и остаются в памяти. В маленькой открытке, изображающей вознесение Христа, которая лежит на подушке Димаса, есть нотка пафоса, свидетельство простой веры семьи ребенка. Но Фрида пишет картину с точки зрения атеиста — буквально и не идеалистически. Димас будет обернут в свой petate и положен на землю, он — еще одна жертва детской смертности в Мексике. Сардоническое качество Фридиной концепции видно в названии, которое она дала этой картине, когда та экспонировалась в 1938 году в Нью-Йорке: «Одетый для рая».


От Gary
Portrait Of Luther Burbank
Inhabitants of Mexico
Портрет Мигеля Н. Лира

*
От  Kordy Black
Думая о смерти, 1943.
Умерший Димас, 1937


@темы: Изобразительное искусство

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
‘As we near the end of our journey on this world,
we should remember those we leave behind.
We should allow them to remember the times we enjoyed,
brief moments, long memories.
Our final resting place should be a symbol of our presence on earth.
It should be a part of nature, a part of the living,
ever changing, ever growing, ever being.
A place where life gone is celebrated by life anew.
A wooded field, a part of England in a place of tranquillity and of beauty.’




На северо-восточной границе Лондона и Эссекса раскинулся внушительный и древний лесной массив - Epping Forest.
Здесь притаилось особое кладбище - Epping Forest Burial Park, открытый 9 мая 2008 года.
Хоронят здесь только в биоразлагаемых гробах (из переработанной бумаги), из памятников здесь возможны только деревянные скульптуры.

Прощания проходят в таких домиках:


Есть такой лес и в West Sussex.

@темы: Лондонские кладбища, английские кладбища

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir

...Как в Арле, там, где Рона разлита,
Как в Поле, где Карнаро многоводный
Смыкает Италийские врата,

Гробницами исхолмлен дол бесплодный,—
Так здесь повсюду высились они,
Но горечь этих мест была несходной...


Данте Алигьери "Божественная Комедия", Ад, Песнь IX.
Перевод М. Лозинского

Аликамп, Елисейские поля — это Элизиум, то есть долина, где обретаются души усопших. Елисейские поля Арля — одно из самых больших кладбищ в мире. Здесь устраивали погребения финикийцы, греки, галлы, римляне. Потом эстафету приняли христиане. Особенно популярным некрополь стал по захоронении здесь останков Св. Жене (Saint Genest) — римского мима эпохи Диоклетиана, по легенде принявшего христианство прямо на сцене во время представления. Считается, что Св. Жене был обезглавлен 26 августа 286 г. Затем здесь хоронили первых епископов Арля. Святое место приобрело огромную популярность в средние века, покойников привозили по Роне на судах. Крещеные останки стали подхоранивать и в языческие саркофаги.
В эпоху Ренессанса многочисленные знатные персоны, побывавшие в Арле, не раз увозили отсюда подарки — кладбищенские мраморы с древней резьбой. В XVIII в. был организован музей, хотя кладбище продолжало принимать покойников до самой Французской революции. Позднее Елисейские поля превратились в любимое место прогулок местных жителей и пленэрной натурой живописцев (разумеется, и Ван-Гога, 1888 г.). Сейчас от Аликампа осталась только одна, хотя и большая аллея — остальную территорию заняла под свои нужды государственная ж.-д. компания.
Древняя церковь на Аликампе была в 1040 г. посвящена Св. Онорату, одному из первых архиепископов Арля (426-429 г., вслед за Патроклом, следующим же был Иларий) — времен борьбы с манихейством и арианством. В XII в. церковь перестроили в романском стиле и увенчали восьмиугольной башней для верхнего света.
Аликамп был важным местом для паломников, идущих на Сантьяго-де-Компостела в Испании. Он упомянут у Данте (см. выше), а в средневековой поэзии считался местом битвы Шарлеманя с сарацинами (отсюда, разумеется, объяснялось и изобилие могил).


-галерея-
-еще одна справка-


@темы: погребальные сооружения, древние захоронения, французские кладбища

23:08

Paul Rumsey

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir


Казалось бы, сложно оставаться оригинальным сегодня, когда художники перепробовали столько стилей, столько изобразительных возможностей. С другой стороны, разве наш век не славен тем, что можно делать все, что хочешь? Разве у художника нет полной творческой свободы? Есть. Но будьте готовы к тому, что кое-кому это может не понравиться.
Пол Рамси (г. р. 1956) начал рисовать очень рано. Но "дела пошли не так с первого же дня, с первого же часа в школе": он вспоминает, как вместо ряда заглавных букв "А" он нарисовал вереницу лодок. Целую неделю после этого он писал мелом на грифельной дощечке.
Первым альбомом репродукций Рамси стала книга Рубенса — это был первый из многих классических художников, полюбившихся Полу.
Когда он поступил в Колчестер, преподаватели были недовольны его художественным вкусом, и его классический рисунок едва не подвергался насмешкам: среди студентов Рамси был единственным, кто увлекался Альфредом Кубином, Франсиско Гойей, Гюставом Доре, Брейгелем и еще более ранними творцами, в картинках которых доминировал гротеск, фантасмагория и ужасное. "Подняв флаг Модернизма, они презирали все традиционное", вспоминает он.
В Челси Колледже Рамси пытались навязать модернистское видение, но вместо прогрессивности и творческой свободы это грозило косностью и ограниченностью: "Я увидел, что Модернизм — это путы, сотканные из запретов и фобий, он страшится любых проявлений традиции".
С трудом закончив Челси, Пол почти забыл, каково это - получать удовольствие от творчества. Он начал иллюстрировать "Метаморфозы" Овидия, зарисовывая образы, которые вызывал этот необычный текст. "Настолько сильно было давление на такой вид работ, что я почти что стыдился того, что делаю". Но затем он повстречал свою любовь, Терри Кёрлин, с которой у них было очень много общего. Терри оказалась еще более сведущей в творчестве маргинальных художников-классиков. Вместе они прочесывали букинистические магазины, где книги были свалены на пол, будто привезенные рабочими в тачках. Пара настолько была увлечена этим занятием, что Рамси начали сниться огромные подвалы библиотек, похожие на мир "Вавилонской библиотеки" Борхеса, и это нашло отклик в его работах.
Все это время Пол рисовал небольшие скетчи, которыми он увешал всю стену своей студии — он называет ее стеной идей. Но идеи не могли долго оставаться в таком рудиментарном состоянии, и на свет появляются рисунки гибридов, беснующихся скелетов, странной архитектуры. Рамси участвует во многих совместных выставках.
В конце 80-тых художник выигрывает несколько призов, начинает продавать свои работы, а в 1996 устраивают его первую персональную выставку, и к нему начинают поступать просьбы о публичных чтениях об искусстве, о его работах.
Рамси чаще всего представляют как художника-аутсайдера, визионера. Он принимает участие в выставке "Английское и американское визионерское искусство 1903-2003 гг." И Рамси очень даже доволен: "Самое важное, сама причина того, почему мне нравится быть в компании этих художников, это потому, что все они — личности, и работают в своей собственной, характерной манере".
Работы Пола легко спутать с произведениями художников, которые умерли не одно столетие назад. Одни его мрачные фантазии напоминают жуткие "Капричос" Гойи, другие - аллегорические фантазии Босха, и только немногие - геометрические иллюзии Морица Эшера. На этих изображениях вы не найдете вампиров или оборотней - художнику неинтересны клыки, крылья и другие атрибуты банальных монстров. Его чудовища гораздо более впечатляющи: из глубоких, угольных теней возникают на картинах Рамси антропоморфные фигуры, искаженные пороками греховоды, калеки, танцующие скелеты и люди-здания с перекошенными от страданий (может, оттого, что они часто предстают перед нами незавершенными или мертвыми?) лицами.
Ему неинтересно быть частью модных тенденций, его намного больше интересует традиция: "Например, когда я работал над одним из своих рисунков со скелетами, я вспомнил о зомби-мувиз, о сотнях оживших скелетов в искусстве, от Посады до Кубина и дальше к "Триумфу смерти" Брейгеля, и еще дальше к сцене некромантии в "Фарсалии" Лукана — эта сцена вдохновила Шелли на написание "Франкенштейна", который, в свою очередь, повлиял на Ромеро и его "День мертвецов". Для Рамси история искусства — это живое существо, дерево со множеством ответвлений.
"Когда я чувствую, что могу залезть в картину, погулять в ней и потрогать ее реальность, только тогда я могу сказать, что доволен ей".
Даже несмотря на презрение, которое вызывало его творчество в художественных школах и среди коллег по цеху, работы этого необычного творца нашли свою аудиторию.




@темы: Изобразительное искусство

11:23 

Доступ к записи ограничен

La douleur passe, la beauté reste (с) Pierre-Auguste Renoir
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра